Енні, директорка з досліджень і розробок лабораторії Xinghuan під керівництвом Chongqing North Shore Star Interaction, є досвідченим професіоналом у сфері виставок і культурної спадщини з 18-річним стажем. Випускниця Південно-Західного університету, вона також є KOL у галузі взаємодії з AI на виставках, присвячена інноваційним дослідженням у сфері "культура + технології + цифрове мистецтво".
Протягом років вона брала участь у більш ніж 400 проектах, що охоплюють виставкові зали, музеї, художні виставки, культурний туризм, освіту та комерційні виставки.
Для Енні "культурне відродження та культурна впевненість" — це не просто гасло, а глибоко вкорінена місія після багатьох років занурення в індустрію культурної спадщини. Оскільки технологія моделювання AI продовжує розвиватися, вона почала замислюватися: чи може ця передова технологія бути поєднана з традиційною культурою та нематеріальною культурною спадщиною (ICH) для створення нових форм вираження?
У своїй повсякденній роботі Енні відповідає за сегмент AI-взаємодії та цифрового мистецтва. Вона часто візуалізує складні нові AI-технології через демо-версії, що полегшує кураторам і дизайнерам розуміння та подальшу інтеграцію їх у виставкові проекти.
Коли технологія моделювання AI дозріла — з відмінною продуктивністю каркасів, але ще з можливістю поліпшення матеріалів — вона вирішила прийняти обробку точкових хмар для створення проекту "Створення нематеріальної культурної спадщини" Барвисті Ткані Нитки.
Цей вибір був спрямований на те, щоб візуально привабити аудиторію, викликати її цікавість і дати їй відчути чарівність поєднання технології та традиційної культури. Саме під час цієї творчої подорожі Meshy став ключовим партнером у її дослідженні цифрової спадщини.
Виклики: Технічні бар'єри заважають злиттю культури та технологій
Творче бачення Енні було чітким: об'єднати технологію AI та нематеріальну культурну спадщину. Однак технічні обмеження твердо стояли на її шляху. Найбільшою перешкодою була її недостатня обізнаність у 3D-моделюванні.
"Я не займаюся моделюванням. Це такий трудомісткий процес, і я уникаю його, коли тільки можу. Тому все, що залежить від 3D-активів, має або залучати наших колег з моделювання, або використовувати готові активи. Тепер з AI-моделюванням це набагато зручніше."
Annie
директорка з досліджень і розробок лабораторії Xinghuan
У минулому будь-який проект, що спирався на 3D-модельні активи, вимагав співпраці з колегами з команди моделювання або використання вже існуючих матеріальних активів. Ця залежність не тільки уповільнювала її творчий процес, але й обмежувала гнучкість її ідей — коли виникало нове натхнення, вона не могла негайно перетворити його на відчутну модель.
Крім моделювання, інші завдання, такі як ригінг і дизайн рівнів, були так само трудомісткими і розчаровували. Ці технічні бар'єри не тільки витрачали цінний час, але й обмежували її творчу свободу, ускладнюючи швидке перетворення її бачення "ICH + AI" у демо-проекти або формальний виставковий контент. Для Енні, яка цінувала ефективність і творчу гнучкість, цей статус-кво був далеким від ідеалу.
Як Meshy вирішив проблему: Інструмент, пристосований для творчої ефективності
Енні вперше зіткнулася з Meshy на початку листопада 2023 року — вона не могла точно згадати, чи це було на Twitter чи на офіційному акаунті WeChat, але інструмент швидко привернув її увагу. Коли вона вирішила інтегрувати Meshy у проект "Барвисті Ткані Нитки", два основні фактори керували її вибором: відмінне відновлення матеріалів і повні вихідні формати з комплексними текстурами. Ці функції безпосередньо вирішували її проблеми. Здатність Meshy відновлювати матеріали означала, що він міг обробляти делікатні текстури робіт, пов'язаних з НКС, тоді як його повні формати виводу забезпечували можливість плавного імпорту моделей в інші інструменти, які вона використовувала, такі як TouchDesigner (TD).
У Енні було три чіткі цілі для Meshy:
- Допомогти у створенні моделей, необхідних для демонстрацій виставок на етапі пропозиції проекту;
- Дослідити прототипи для НКС та дизайнів культурних і креативних продуктів;
- Перевірити можливості поєднання цифрового мистецтва з AI-взаємодією та просторовою взаємодією, з майбутніми планами інтеграції технологій AR, VR та XR.
Як творець з нішевою аудиторією, Енні також цінує ключові фактори при виборі інструментів: швидкість генерації активів, точність відновлення, диференціація текстур матеріалів та різноманітність кісток і стандартних анімацій. Meshy відповідав усім цим вимогам, навіть надихнувши її бачення на майбутнє використання — вона сподівається, що Meshy підтримуватиме скляні матеріали, волосся та фізичну симуляцію в майбутньому, а також буде використовуватися як 3D-редактор, підключаючись до відкритого коду Blender.
Робочий процес: Від зображень, згенерованих AI, до інтерактивного мистецтва точкових хмар
Робочий процес Енні для проекту "Кольорове плетіння ниток" є точною комбінацією AI-інструментів, 3D-обробки та інтерактивного дизайну — кожен крок строго слідує її практичним операціям, без змін чи пропусків:
1. Визначення теми та генерація початкових візуалізацій
Проект бере "головні убори" як свою основну тему. Спочатку Енні використовує AI для генерації зображень головних уборів — ці зображення служать візуальною основою для подальших 3D-моделей, забезпечуючи, що кінцева робота відповідає естетичним характеристикам традиційного НКС.
2. Перетворення 2D-зображень у білі моделі
Далі вона перетворює згенеровані AI зображення головних уборів у білі моделі. Цей крок перетворює 2D-візуальні концепції у попередні 3D-структури, закладаючи основу для уточнення матеріалів.
3. Створення матеріалів за допомогою функції текстур Meshy
Енні завантажує білі моделі в Meshy, де вона використовує можливості текстурного картографування Meshy для створення матеріальної частини моделей. Сильні сторони Meshy проявляються тут: він чудово відновлює кольори, а матеріальні деталі на звороті моделей багаті та точні — два ключові моменти, які забезпечують, що текстура плетіння головних уборів є яскравою та правдивою до традиційного ремесла.
4. Експорт та імпорт у TouchDesigner (TD)
Після завершення роботи з матеріалами в Meshy, Енні експортує моделі у форматі FBX — формат, широко сумісний з професійними інструментами дизайну. Потім вона імпортує моделі FBX у TouchDesigner (TD), інструмент, в якому вона дуже досвідчена (вона є однією з перших вітчизняних користувачів, які поєднали AI-взаємодію з TD; ще у 2022 році, коли екосистема TD була нерозвиненою і про неї було мало інформації на Baidu, вона вже почала використовувати його для проектів AI-взаємодії).
5. Обробка точкових хмар та дизайн ефекту ниток
У TD, Енні виконує обробку хмар точок на імпортованих моделях. Вона використовує Python для проектування відстані між вершинами моделі, встановлюючи поріг, де 20% вершин (на основі відстані) з'єднані лініями. Щоб підсилити ефект "кольорового плетіння", вона використовує кольори сусідніх вершин для відображення текстур на цих з'єднувальних лініях — цей крок перетворює 3D модель у фірмовий стиль хмари точок і ниток проекту "Кольорові Плетені Нитки".
6. Реалізація Інтерактивних Функцій
Інтерактивна частина роботи також завершується у TD. Енні розробляє механізм взаємодії в реальному часі: користувачі можуть перемикатися між різними формами головних уборів, натискаючи клавіші на клавіатурі, перетворюючи цифрову роботу ICH не лише в статичний дисплей, а в захоплюючий інтерактивний досвід, доступний для всіх вікових груп.
7. Вибір Інструментів для Різних Етапів Проекту
Варто зазначити, що хоча Енні використовує Python і TouchDesigner для розробки демо, вона зазвичай переходить на Unity і Unreal Engine (UE) для офіційних комерційних проектів, щоб відповідати вищим стандартам виробництва — хоча Meshy залишається основним інструментом для створення моделей і матеріалів на ранніх етапах як демо, так і комерційних фаз.
Результати: Підвищення Ефективності, Любов Аудиторії та Визнання Індустрії
Завдяки Meshy, творчий процес Енні зазнав драматичних змін, і проект "Кольорові Плетені Нитки" досяг вражаючих результатів на багатьох фронтах:
1. Значна Економія Часу та Ефективності
Найбільш відчутною зміною було скорочення часу: те, що раніше займало кілька днів моделювання, тепер займає лише кілька хвилин — і Енні може виконати це самостійно. Meshy дала їй автономію швидко перетворювати ідеї в моделі, значно підвищуючи ефективність розробки демо та пропозицій проекту.
"Для інтроверта, як я, це в основному: краще покладатися на себе, ніж на інших, і ще краще покладатися на AI, ніж на себе."
Енні
Директор з досліджень і розробок Лабораторії Сінхуан
2. Позитивний Відгук Аудиторії та Спільноти
Енні поділилася кількома роботами з серії "Створення Нематеріальної Культурної Спадщини" на Xiaohongshu. Незважаючи на те, що її аудиторія є нішевою (зосереджена на виставковій індустрії, дизайнерах, студентів мистецтва, мистецьких колах та ентузіастах AI), кожна робота отримала високі перегляди, лайки та колекції. Найпопулярніша робота навіть зібрала понад 9,500 лайків, що доводить, що нова форма "AI + ICH цифрового мистецтва" сильно резонує з публікою.
3. Вплив на Індустрію та Академічні Кола
Окрім визнання аудиторії, проект також привернув увагу дослідницьких інститутів ICH та академічних організацій. Ці інститути звернулися до Енні, поділившись, що її робота дала їм нове натхнення та ідеї для їхніх власних досліджень — цей відгук зробив Енні особливо щасливою, оскільки це означало, що її зусилля з просування культурного відродження через технології дійсно мали вплив.
4. Розширені Творчі Горизонти
Для Енні, Meshy не лише вирішила технічні проблеми — вона розширила її творчий ландшафт. Вона усвідомила, що, коли публіка втомлюється від 2D зображень і прагне 3D візуалів, і з настанням ери просторових обчислень, 3D активи стануть універсальною потребою. Meshy дозволила їй уявити майбутнє, де цифрові активи є такими ж звичними, як щоденні покупки, що ще більше підживлює її пристрасть до поєднання технологій та культури.
Очікування та Перспективи: Майбутні Плани для Meshy та Інновацій ICH
Дослідження Енні з Meshy та "Створення нематеріальної культурної спадщини" ще далеко не завершено — вона має чіткі плани на майбутнє та високі очікування щодо розвитку Meshy:
1. Очікування на вдосконалення 3D-друку для розширення масштабів проєкту
Енні має сміливе бачення для наступної фази свого проєкту ICH: дозволити аудиторії самостійно малювати лінії, потім використовувати AI для генерації зображень у реальному часі, підключатися до API 3D платформ або відкритих офлайн 3D моделей для створення активів, і нарешті використовувати 3D-принтери для перетворення цих цифрових творінь у фізичні об'єкти. Однак, поточні швидкості 3D-друку занадто повільні, щоб підтримувати взаємодію в реальному часі, тому вона чекає на вдосконалення технології 3D-друку, щоб реалізувати це бачення.
2. Зосередження на технологічній еволюції Meshy
Енні продовжить уважно стежити за оновленнями Meshy, особливо в трьох ключових областях: точність відновлення матеріалу, ступінь відновлення моделі та швидкість генерації. Це основні потреби для її майбутніх проєктів ICH та цифрового мистецтва — вона сподівається, що Meshy ще більше покращиться в цих аспектах, щоб обробляти більш складні текстури традиційних ремесел.
3. Пропозиції для колег-творців
Як людина, яка описує себе як "новачок у 3D", Енні не зосереджується на технічних порадах.
"Я б порадила черпати натхнення з міждисциплінарних сфер для підвищення креативності, а не обмежувати себе створенням лише в межах власної традиційної індустрії."
Енні
Директор з досліджень та розробок лабораторії Xinghuan
Вона вважає, що обмеження себе традиційними індустріями буде перешкоджати інноваціям, і що поєднання різних сфер (таких як культура, технології та мистецтво) є місцем, де лежить справжня креативність.
4. Рекомендація Meshy всім творцям
Енні щиро рекомендує Meshy всім, хто цікавиться 3D-створенням. Вона підкреслює, що Meshy не має крутої кривої навчання, не вимагає високопродуктивних комп'ютерів і підтримує онлайн-створення — роблячи його доступним для всіх, незалежно від їх технічного досвіду. Для неї Meshy — це більше, ніж інструмент; це її "3D альтер его", яке допомагає їй перетворювати культурну спадщину в яскраве цифрове мистецтво.
У історії Енні Meshy — це не просто інструмент для 3D моделювання — це міст між традиційною культурою та сучасними технологіями, каталізатор для творчої автономії та партнер у просуванні культурного відродження. Як вона продовжує досліджувати перетин AI та ICH, Meshy безсумнівно залишиться ключовою частиною її подорожі, допомагаючи їй перетворювати більше бачень "культура + технології" в реальність.
Якщо ви коли-небудь вагалися розпочати свою 3D творчість через складне моделювання, трудомістке виробництво активів або відсутність технічних навичок — зараз саме час спробувати Meshy. Вам не потрібно бути професійним 3D-художником, і вам не потрібен високопродуктивний комп'ютер; чи хочете ви оживити традиційну культуру, як Енні, створити унікальне цифрове мистецтво або перетворити випадкові творчі іскри в відчутні 3D моделі, Meshy може бути вашим надійним партнером.
Нехай Meshy бере на себе технічну важкість, щоб ви могли зосередитися на тому, що дійсно важливо: вашій уяві та креативності. Відвідайте Meshy сьогодні, введіть свою першу підказку і спостерігайте, як ваші ідеї розквітають у яскраве 3D мистецтво — так само, як це зробила Енні з її проєктом "Кольорові ткацькі нитки". Наступне дивовижне 3D творіння може бути вашим.
