Annie, Giám đốc R&D của Phòng thí nghiệm Xinghuan thuộc Tương tác Sao Bắc Bờ Bắc Trùng Khánh, là một chuyên gia dày dạn kinh nghiệm trong lĩnh vực triển lãm và di sản văn hóa với 18 năm kinh nghiệm. Tốt nghiệp Đại học Tây Nam, cô cũng là một KOL trong lĩnh vực tương tác AI triển lãm, tận tâm với nghiên cứu đổi mới "văn hóa + công nghệ + nghệ thuật số."
Qua nhiều năm, cô đã tham gia hơn 400 dự án bao gồm các phòng triển lãm, bảo tàng, triển lãm nghệ thuật, du lịch văn hóa, giáo dục và triển lãm thương mại.
Đối với Annie, "phục hưng văn hóa và tự tin văn hóa" không chỉ là một khẩu hiệu—nó đã trở thành một sứ mệnh sâu sắc sau nhiều năm đắm mình trong ngành di sản văn hóa. Khi công nghệ mô hình hóa AI tiếp tục phát triển, cô bắt đầu tự hỏi: Liệu công nghệ tiên tiến này có thể kết hợp với văn hóa truyền thống và di sản văn hóa phi vật thể (ICH) để tạo ra các hình thức biểu đạt mới không?
Trong công việc hàng ngày, Annie chịu trách nhiệm về phân khúc tương tác AI và nghệ thuật số. Cô thường hình dung hóa các công nghệ AI phức tạp mới thông qua các bản demo, giúp các nhà quản lý và nhà thiết kế dễ dàng hiểu và tích hợp chúng vào các dự án triển lãm.
Khi công nghệ mô hình hóa AI trưởng thành—với hiệu suất khung dây tuyệt vời nhưng vẫn còn chỗ để cải thiện về vật liệu—cô quyết định áp dụng xử lý nghệ thuật đám mây điểm để tạo ra dự án "Sáng tạo Di sản Văn hóa Phi vật thể" Dệt Sợi Màu Sắc.
Lựa chọn này nhằm thu hút khán giả một cách trực quan, khơi gợi sự tò mò của họ và để họ cảm nhận được sức hấp dẫn của sự kết hợp giữa công nghệ và văn hóa truyền thống. Trong hành trình sáng tạo này, Meshy đã trở thành đối tác quan trọng trong việc khám phá di sản số của cô.
Thách thức: Rào cản Kỹ thuật Ngăn Cản Sự Kết Hợp Giữa Văn Hóa và Công Nghệ
Tầm nhìn sáng tạo của Annie rất rõ ràng: kết nối công nghệ AI và di sản văn hóa phi vật thể. Tuy nhiên, những hạn chế kỹ thuật đã đứng vững trên con đường của cô. Trở ngại lớn nhất là sự thiếu thành thạo của cô trong mô hình hóa 3D.
"Tôi không làm mô hình. Đó là một quá trình tốn thời gian, và tôi tránh nó bất cứ khi nào có thể. Vì vậy, bất cứ điều gì phụ thuộc vào tài sản 3D phải hoặc là liên quan đến đồng đội mô hình hóa của chúng tôi hoặc sử dụng tài sản đã làm sẵn. Giờ đây với mô hình hóa AI, nó tiện lợi hơn nhiều."
Annie
Giám đốc R&D của Phòng thí nghiệm Xinghuan
Trước đây, bất kỳ dự án nào phụ thuộc vào tài sản mô hình 3D đều yêu cầu sự hợp tác với đồng nghiệp trong đội ngũ mô hình hóa hoặc sử dụng tài sản vật liệu có sẵn. Sự phụ thuộc này không chỉ làm chậm quá trình sáng tạo của cô mà còn hạn chế sự linh hoạt của ý tưởng—khi một cảm hứng mới xuất hiện, cô không thể biến nó thành mô hình hữu hình ngay lập tức.
Ngoài mô hình hóa, các công việc khác như rigging và thiết kế cấp độ cũng tiêu tốn thời gian và gây khó chịu. Những rào cản kỹ thuật này không chỉ lãng phí thời gian quý báu mà còn hạn chế sự tự do sáng tạo của cô, khiến việc nhanh chóng chuyển đổi tầm nhìn "ICH + AI" thành các dự án demo hoặc nội dung triển lãm chính thức trở nên khó khăn. Đối với Annie, người coi trọng hiệu quả và sự linh hoạt sáng tạo, tình trạng này không hề lý tưởng.
Cách Meshy Giải Quyết Vấn Đề: Một Công Cụ Được Thiết Kế Cho Hiệu Quả Sáng Tạo
Annie lần đầu tiên gặp Meshy vào đầu tháng 11 năm 2023—cô không nhớ chính xác là trên Twitter hay một tài khoản chính thức trên WeChat, nhưng công cụ này nhanh chóng thu hút sự chú ý của cô. Khi cô quyết định tích hợp Meshy vào dự án "Dệt Sợi Màu Sắc", hai yếu tố cốt lõi đã thúc đẩy sự lựa chọn của cô: khôi phục vật liệu xuất sắc và định dạng đầu ra hoàn chỉnh với kết cấu toàn diện. Những tính năng này đã trực tiếp giải quyết các điểm đau của cô ấy. Khả năng khôi phục vật liệu của Meshy có nghĩa là nó có thể xử lý các kết cấu tinh tế của các tác phẩm liên quan đến ICH, trong khi các định dạng đầu ra hoàn chỉnh đảm bảo các mô hình có thể được nhập một cách trơn tru vào các công cụ khác mà cô ấy sử dụng, chẳng hạn như TouchDesigner (TD).
Annie có ba mục tiêu rõ ràng cho Meshy:
- Hỗ trợ tạo ra các mô hình cần thiết cho các buổi triển lãm demo trong giai đoạn đề xuất dự án;
- Khám phá các nguyên mẫu cho ICH và thiết kế sản phẩm văn hóa và sáng tạo;
- Kiểm tra khả năng kết hợp nghệ thuật kỹ thuật số với tương tác AI và tương tác không gian, với kế hoạch tương lai tích hợp các công nghệ AR, VR và XR.
Là một người sáng tạo với khán giả ngách, Annie cũng đánh giá cao các yếu tố quan trọng khi chọn công cụ: tốc độ tạo tài sản, độ chính xác trong khôi phục, phân biệt kết cấu vật liệu, và sự đa dạng của xương và hoạt ảnh mặc định. Meshy đáp ứng tất cả các yêu cầu này, thậm chí còn khơi dậy tầm nhìn của cô ấy cho việc sử dụng trong tương lai—cô hy vọng Meshy sẽ hỗ trợ vật liệu kính, tóc, và mô phỏng vật lý trong tương lai, và thậm chí được sử dụng như một trình chỉnh sửa 3D bằng cách kết nối với Blender mã nguồn mở.
Quy trình làm việc: Từ Hình ảnh do AI Tạo ra đến Nghệ thuật Đám mây Điểm Tương tác
Quy trình làm việc của Annie cho dự án "Sợi Dệt Màu Sắc" là sự kết hợp chính xác của các công cụ AI, xử lý 3D và thiết kế tương tác—mỗi bước đều tuân theo các hoạt động thực tế của cô ấy, không có sửa đổi hay bỏ sót:
1. Xác định Chủ đề và Tạo Hình ảnh Ban đầu
Dự án lấy "mũ đội đầu" làm chủ đề cốt lõi. Annie đầu tiên sử dụng AI để tạo ra hình ảnh của mũ đội đầu—những hình ảnh này phục vụ như là nền tảng thị giác cho các mô hình 3D tiếp theo, đảm bảo tác phẩm cuối cùng phù hợp với đặc điểm thẩm mỹ của ICH truyền thống.
2. Chuyển đổi Hình ảnh 2D thành Mô hình Trắng
Tiếp theo, cô ấy chuyển đổi các hình ảnh mũ đội đầu do AI tạo ra thành các mô hình trắng. Bước này chuyển đổi các khái niệm thị giác 2D thành các cấu trúc 3D sơ bộ, đặt nền tảng cho việc tinh chỉnh vật liệu.
3. Tạo Vật liệu với Chức năng Kết cấu của Meshy
Annie tải các mô hình trắng vào Meshy, nơi cô ấy tận dụng khả năng ánh xạ kết cấu của Meshy để tạo phần vật liệu của các mô hình. Meshy thể hiện sức mạnh của mình ở đây: nó khôi phục màu sắc cực kỳ tốt, và các chi tiết vật liệu ở mặt sau của các mô hình rất phong phú và chính xác—hai điểm chính đảm bảo kết cấu dệt của mũ đội đầu sống động và đúng với tay nghề truyền thống.
4. Xuất và Nhập vào TouchDesigner (TD)
Sau khi hoàn thành công việc vật liệu trong Meshy, Annie xuất các mô hình ở định dạng FBX—một định dạng tương thích rộng rãi với các công cụ thiết kế chuyên nghiệp. Sau đó, cô ấy nhập các mô hình FBX vào TouchDesigner (TD), một công cụ mà cô ấy rất thành thạo (cô ấy là một trong những người dùng trong nước đầu tiên kết hợp tương tác AI với TD; vào năm 2022, khi hệ sinh thái của TD chưa phát triển và có rất ít thông tin về nó trên Baidu, cô ấy đã bắt đầu sử dụng nó cho các dự án tương tác AI).
5. Xử lý Đám mây Điểm và Thiết kế Hiệu ứng Sợi
Trong TD, Annie thực hiện xử lý đám mây điểm trên các mô hình đã nhập. Cô sử dụng Python để thiết kế khoảng cách giữa các đỉnh của mô hình, thiết lập một ngưỡng mà 20% các đỉnh (dựa trên khoảng cách) được kết nối bằng các đường thẳng. Để tăng cường hiệu ứng "dệt màu sắc", cô sử dụng màu sắc của các đỉnh liền kề để ánh xạ kết cấu lên các đường kết nối này—bước này biến mô hình 3D thành phong cách trực quan đám mây điểm và sợi chỉ đặc trưng của dự án "Dệt Sợi Màu Sắc".
6. Triển khai các Chức năng Tương tác
Phần tương tác của công việc cũng được hoàn thành trong TD. Annie thiết kế một cơ chế tương tác thời gian thực: người dùng có thể chuyển đổi giữa các dạng mũ khác nhau bằng cách nhấn các phím trên bàn phím, làm cho tác phẩm ICH kỹ thuật số không chỉ là một màn hình tĩnh, mà còn là một trải nghiệm tương tác hấp dẫn cho mọi lứa tuổi.
7. Lựa chọn Công cụ cho các Giai đoạn Dự án Khác nhau
Đáng chú ý là trong khi Annie sử dụng Python và TouchDesigner cho phát triển demo, cô thường chuyển sang Unity và Unreal Engine (UE) cho các dự án thương mại chính thức để đáp ứng các tiêu chuẩn sản xuất cao hơn—dù Meshy vẫn là công cụ cốt lõi cho việc tạo mô hình và vật liệu ở giai đoạn đầu cho cả demo và giai đoạn thương mại.
Kết quả: Tăng Hiệu quả, Yêu Thích từ Khán Giả và Công Nhận từ Ngành
Nhờ Meshy, quá trình sáng tạo của Annie đã trải qua một sự biến đổi đáng kể, và dự án "Dệt Sợi Màu Sắc" đã đạt được kết quả ấn tượng trên nhiều mặt trận:
1. Tiết kiệm Thời gian và Hiệu quả Đáng Kể
Thay đổi rõ ràng nhất là trong việc tiêu thụ thời gian: những gì từng mất vài ngày làm việc mô hình giờ chỉ mất vài phút—và Annie có thể hoàn thành nó một cách độc lập. Meshy đã mang lại cho cô sự tự chủ để nhanh chóng biến ý tưởng thành mô hình, cải thiện đáng kể hiệu quả của việc phát triển demo và đề xuất dự án.
"Đối với một người hướng nội như tôi, về cơ bản là: tốt hơn là dựa vào bản thân hơn là người khác, và thậm chí tốt hơn là dựa vào AI hơn là bản thân."
Annie
Giám đốc R&D của Phòng thí nghiệm Xinghuan
2. Phản hồi Tích cực từ Khán Giả và Cộng Đồng
Annie đã chia sẻ nhiều tác phẩm từ loạt "Sáng tạo Di sản Văn hóa Phi Vật thể" trên Xiaohongshu. Mặc dù khán giả của cô là ngách (tập trung vào ngành triển lãm, nhà thiết kế, sinh viên nghệ thuật, giới nghệ thuật và những người đam mê AI), mỗi tác phẩm đều nhận được lượt xem cao, lượt thích và lượt sưu tầm. Tác phẩm phổ biến nhất thậm chí đã thu hút hơn 9.500 lượt thích, chứng minh rằng hình thức mới của "AI + nghệ thuật kỹ thuật số ICH" thực sự cộng hưởng mạnh mẽ với công chúng.
3. Ảnh hưởng trong Ngành và Học thuật
Ngoài sự công nhận từ khán giả, dự án cũng thu hút sự chú ý của các tổ chức nghiên cứu ICH và các tổ chức học thuật. Những tổ chức này đã liên hệ với Annie, chia sẻ rằng công việc của cô đã mang lại cho họ cảm hứng và cái nhìn mới cho nghiên cứu của họ—phản hồi này khiến Annie đặc biệt vui mừng, vì nó có nghĩa là nỗ lực của cô để thúc đẩy sự hồi sinh văn hóa thông qua công nghệ thực sự đang tạo ra tác động.
4. Mở rộng Tầm nhìn Sáng tạo
Đối với Annie, Meshy không chỉ giải quyết các vấn đề kỹ thuật—nó còn mở rộng cảnh quan sáng tạo của cô. Cô nhận ra rằng khi công chúng ngày càng chán ngán với hình ảnh 2D và khao khát hình ảnh 3D, và với sự xuất hiện của kỷ nguyên tính toán không gian, tài sản 3D sẽ trở thành một nhu cầu phổ biến. Meshy cho phép cô tưởng tượng một tương lai nơi tài sản kỹ thuật số phổ biến như những món hàng mua sắm hàng ngày, càng thúc đẩy niềm đam mê của cô trong việc kết hợp công nghệ và văn hóa.
Kỳ vọng và Triển vọng: Kế hoạch Tương lai cho Meshy và Đổi mới ICH
Cuộc khám phá của Annie với Meshy và "Sáng tạo Di sản Văn hóa Phi vật thể" còn lâu mới kết thúc—cô có những kế hoạch rõ ràng cho tương lai và kỳ vọng cao về sự phát triển của Meshy:
1. Chờ đợi Tiến bộ trong In 3D để Mở rộng Phạm vi Dự án
Annie có một tầm nhìn táo bạo cho giai đoạn tiếp theo của dự án ICH của mình: cho phép khán giả tự vẽ các đường nét, sau đó sử dụng AI để tạo hình ảnh trong thời gian thực, kết nối với các API nền tảng 3D hoặc các mô hình 3D mã nguồn mở ngoại tuyến để tạo tài sản, và cuối cùng sử dụng máy in 3D để biến những sáng tạo kỹ thuật số này thành các đối tượng vật lý. Tuy nhiên, tốc độ in 3D hiện tại quá chậm để hỗ trợ tương tác thời gian thực, vì vậy cô đang chờ đợi những tiến bộ trong công nghệ in 3D để biến tầm nhìn này thành hiện thực.
2. Tập trung vào Sự Tiến Hóa Công Nghệ của Meshy
Annie sẽ tiếp tục chú ý đến các cập nhật của Meshy, đặc biệt là trong ba lĩnh vực chính: độ chính xác phục hồi vật liệu, mức độ phục hồi mô hình và tốc độ tạo. Đây là những nhu cầu cốt lõi cho các dự án ICH và nghệ thuật kỹ thuật số trong tương lai của cô—cô hy vọng Meshy sẽ cải thiện hơn nữa trong những khía cạnh này để xử lý các kết cấu thủ công truyền thống phức tạp hơn.
3. Gợi ý cho Các Nhà Sáng Tạo Đồng Nghiệp
Là người tự mô tả mình là "người mới trong 3D," Annie không tập trung vào các mẹo kỹ thuật.
"Tôi khuyên bạn nên lấy cảm hứng từ các lĩnh vực liên ngành để tăng cường sự sáng tạo, thay vì giới hạn bản thân chỉ trong các ranh giới của ngành truyền thống của bạn."
Annie
Giám đốc R&D của Phòng thí nghiệm Xinghuan
Cô tin rằng việc giới hạn bản thân trong các ngành truyền thống sẽ cản trở sự đổi mới, và sự kết hợp của các lĩnh vực khác nhau (như văn hóa, công nghệ và nghệ thuật) là nơi mà sự sáng tạo thực sự nằm.
4. Đề Xuất Meshy cho Tất Cả Các Nhà Sáng Tạo
Annie hoàn toàn đề xuất Meshy cho bất kỳ ai quan tâm đến sáng tạo 3D. Cô nhấn mạnh rằng Meshy không có đường cong học tập dốc, không yêu cầu máy tính cao cấp và hỗ trợ sáng tạo trực tuyến—làm cho nó dễ tiếp cận với mọi người, bất kể nền tảng kỹ thuật của họ. Đối với cô, Meshy không chỉ là một công cụ; nó là "bản ngã 3D" của cô giúp cô biến di sản văn hóa thành nghệ thuật kỹ thuật số sống động.
Trong câu chuyện của Annie, Meshy không chỉ là một công cụ mô hình hóa 3D—nó là cầu nối giữa văn hóa truyền thống và công nghệ hiện đại, là chất xúc tác cho sự tự chủ sáng tạo, và là đối tác trong việc thúc đẩy sự hồi sinh văn hóa. Khi cô tiếp tục khám phá giao điểm của AI và ICH, Meshy chắc chắn sẽ vẫn là một phần quan trọng trong hành trình của cô, giúp cô biến nhiều tầm nhìn "văn hóa + công nghệ" thành hiện thực.
Nếu bạn từng do dự để bắt đầu hành trình sáng tạo 3D của mình vì mô hình hóa phức tạp, sản xuất tài sản tốn thời gian, hoặc thiếu kỹ năng kỹ thuật—bây giờ là lúc để thử Meshy. Bạn không cần phải là một nghệ sĩ 3D chuyên nghiệp, cũng không cần một máy tính hiệu suất cao; dù bạn muốn mang văn hóa truyền thống vào cuộc sống như Annie, thiết kế nghệ thuật kỹ thuật số độc đáo, hay biến những tia sáng sáng tạo ngẫu nhiên thành các mô hình 3D hữu hình, Meshy có thể là đối tác đáng tin cậy của bạn.
Hãy để Meshy lo liệu phần kỹ thuật nặng nề, để bạn có thể tập trung vào điều thực sự quan trọng: trí tưởng tượng và sự sáng tạo của bạn. Hãy đến với Meshy hôm nay, nhập vào yêu cầu đầu tiên của bạn, và xem ý tưởng của bạn nở rộ thành nghệ thuật 3D sống động—giống như Annie đã làm với dự án "Sợi Dệt Đầy Màu Sắc" của mình. Sáng tạo 3D tuyệt vời tiếp theo có thể là của bạn.
