Необхідність нового підходу до викладання культурних артефактів
Багато років вчитель Ван Чен-Тінг стикався з викликом перетворення цікавості студентів до нефритових артефактів у реальний творчий результат. Студенти могли аналізувати або редизайнити нефрит у 2D, але коли їм потрібно було перетворити свої ідеї в 3D об'єкти, придатні для VR-виставки, прогрес часто зупинявся. Традиційне 3D-програмне забезпечення вимагало тижнів навчання, часу, якого студенти просто не мали, і багато хто швидко втрачав впевненість. Як результат, їхня творчість залишалася на папері.
Відкриття Meshy повністю змінило цю динаміку. Meshy дозволив студентам перетворювати свої 2D-дизайни нефриту в відшліфовані та переглядні 3D-об'єкти за лічені хвилини. Вперше кожен студент, незалежно від рівня технічних навичок, міг перейти від культурного усвідомлення до повного творчого виробництва в автентичному та досяжному робочому процесі.
Міждисциплінарна навчальна програма на основі AI, VR та Meshy
Його курс під назвою "Зустрічі з нефритом: Бюро скарбів часу-простору" слідує прогресії розуміння, створення, трансформації та виставки. Студенти починають з вивчення краси нефриту династії Цін, дізнаючись про симетрію, техніки різьблення, декоративні візерунки та культурну символіку через цифрові ресурси з Національного палацового музею. З цією основою вони переходять до творчої роботи, використовуючи AI-інструменти для спостереження, імітації та редизайну артефактів. Вони практикують аналіз зображення в текст і застосовують інструменти зображення в зображення для переосмислення історичного нефриту в персоналізованих способах.
Meshy стає необхідним на цьому творчому етапі. Після завершення або редизайну нефриту в 2D, студенти завантажують свої зображення в Meshy, щоб перетворити їх у повністю об'ємні моделі. Цей момент часто стає кульмінацією уроку, оскільки студенти реагують з захопленням, коли їхні малюнки раптово з'являються як інтерактивні 3D-артефакти. Після доопрацювання моделі експортуються як glb або fbx файли і розміщуються у VR-галереї, перетворюючи класну кімнату на мініатюрний цифровий музей.
Деякі студенти пішли далі, експериментуючи з кількома вхідними зображеннями одного і того ж дизайну, щоб створити більш точні або стилізовані моделі. Через це експериментування вони отримали глибше розуміння підказок, структури та зв'язку між 2D-формою та 3D-конструкцією.
Видимі зміни в навчанні та залученості студентів
Покращення результатів навчання було негайним. Студенти еволюціонували від створення лише плоских творів до виробництва редизайнованих нефритових виробів, повністю інтерактивних 3D-моделей та повних VR-виставок. Їхнє просторове усвідомлення значно покращилося, оскільки вони дізналися, як форма, об'єм і деталі поводяться при перегляді з різних кутів у тривимірному просторі.
Їхній ентузіазм також значно зріс. Студенти, які колись були пасивними, стали активними учасниками, часто запитуючи, коли почнеться наступний урок.
Один студент прокоментував: "Я не очікував, що AI може перетворити одне зображення в 3D-модель. Це схоже на магію."
Інший поділився: "Я раніше думав, що нефритові артефакти з Палацового музею були далекими і недосяжними, але після редизайну одного з них я відчуваю себе набагато ближче до історії, що за ним стоїть."
Третій студент висловив гордість за презентацію свого редизайнованого нефриту у VR, описуючи це як відчуття кураторства справжньої виставки.
Цінність, яку Meshy приносить у культурну STEAM-освіту
Для свого курсу Meshy вирішує найстійкішу проблему всього навчального плану — складність переходу студентів від 2D створення без необхідності в просунутих навичках моделювання. Meshy дозволяє їм зосередитися на культурному аналізі, символізмі, креативному мисленні та естетичному дослідженні, при цьому створюючи захоплюючі 3D результати, які виглядають професійно.
Чен-Тінг бачить Meshy як міст, що з'єднує багатство історичної традиції з можливостями сучасних технологій. Завдяки Meshy студенти можуть відчути спадщину по-новому, отримуючи можливість не лише спостерігати за артефактами, але й переосмислювати їх, редизайнувати та представляти в сучасній цифровій формі.
Майбутні напрямки для навчання культури з інтеграцією AI
Спираючись на успіх цього проекту, Чен-Тінг планує ще більше розширити навчальний план. Він має намір включити теми з культури корінних народів Тайваню, заохочувати більш просунуті формати VR-виставок і впроваджувати AI-асистовані робочі процеси в старших класах ІКТ та цифрового мистецтва. Його довгострокове бачення полягає в тому, щоб допомогти студентам досліджувати перетин культурної спадщини, креативного дизайну та нових технологій, дозволяючи їм цінувати традицію, уявляючи нові можливості для майбутнього.
Він також заохочує викладачів, які сподіваються реалізувати подібні проекти, заздалегідь готувати матеріали, розробляти структуровані робочі листи, виділяти час на технічне усунення несправностей і включати можливості для обміну досвідом та рефлексії. З ретельним плануванням Meshy може надати студентам можливість створити власний цифровий музей і відчути радість від перетворення уяви в захоплюючу реальність.
Додаткові ресурси та контактна інформація
Запрошуємо відвідати вебсайт Niceday для отримання додаткової інформації. З будь-якими питаннями ви можете звертатися до викладача за адресою niceday49@gmail.com.
