PŘÍBĚHY UŽIVATELŮ

Od Dědictví k Digitálu: Jak Meshy Umožňuje Annie Proplétat AI a Nehmotné Kulturní Dědictví do 3D Umění

Meshy umožnil vytvoření projektu 'Colorful Weaving Threads', interaktivního 3D projektu inspirovaného pokrývkami hlavy ICH. Podívejme se, jak Meshy usnadňuje spojení kultury a 3D kreativity.

Annie
Posted: August 29, 2025

Annie, ředitelka výzkumu a vývoje v laboratoři Xinghuan pod Chongqing North Shore Star Interaction, je zkušená profesionálka v oblasti výstav a kulturního dědictví s 18 lety zkušeností. Absolventka Jihozápadní univerzity, je také KOL v oblasti AI interakce na výstavách, věnující se inovativnímu výzkumu "kultura + technologie + digitální umění."

Během let se podílela na více než 400 projektech pokrývajících výstavní haly, muzea, umělecké výstavy, kulturní turistiku, vzdělávání a komerční výstavy.

Pro Annie není "kulturní obnova a kulturní sebevědomí" jen sloganem—stalo se to hluboce zakořeněným posláním po letech ponoření do průmyslu kulturního dědictví. Jak se technologie AI modelování nadále vyvíjí, začala se ptát: Mohla by být tato pokročilá technologie kombinována s tradiční kulturou a nehmotným kulturním dědictvím (ICH) k vytvoření nových forem vyjádření?

meshy-headpiece-back

V její každodenní práci je Annie zodpovědná za segment AI interakce a digitálního umění. Často vizualizuje složité nové AI technologie prostřednictvím ukázek, což usnadňuje kurátorům a designérům jejich pochopení a další integraci do výstavních projektů.

Když technologie AI modelování dozrála—s vynikajícím výkonem drátového modelu, ale stále s prostorem pro zlepšení v materiálech—rozhodla se přijmout zpracování umění bodového mraku k vytvoření projektu "Tvorba nehmotného kulturního dědictví" Barevné tkané nitě.

Tato volba měla za cíl vizuálně přitáhnout publikum, vzbudit jejich zvědavost a nechat je pocítit kouzlo kombinace technologie a tradiční kultury. Během této kreativní cesty se Meshy stal klíčovým partnerem v její digitální průzkumu dědictví.

meshy-text2model-headpiece

Výzvy: Technické bariéry blokují fúzi kultury a technologie

Annie měla jasnou kreativní vizi: propojit AI technologii a nehmotné kulturní dědictví. Avšak technická omezení stála pevně v její cestě. Největší překážkou byla její nedostatečná znalost 3D modelování.

"Nedělám modelování. Je to tak časově náročný proces a vyhýbám se tomu, kdykoli můžu. Takže cokoli, co závisí na 3D aktivech, musí buď zahrnovat naše kolegy z modelovacího týmu, nebo používat předem vytvořená aktiva. Nyní s AI modelováním je to mnohem pohodlnější."

Annie

Annie

ředitelka výzkumu a vývoje v laboratoři Xinghuan

V minulosti jakýkoli projekt závislý na 3D modelových aktivech vyžadoval spolupráci s kolegy z modelovacího týmu nebo použití již existujících materiálových aktiv. Tato závislost nejen zpomalovala její kreativní proces, ale také omezovala flexibilitu jejích nápadů—když ji napadla nová inspirace, nemohla ji okamžitě přeměnit na hmatatelný model.

Kromě modelování byly další úkoly jako rigging a návrh úrovní stejně časově náročné a frustrující. Tyto technické bariéry nejen plýtvaly cenným časem, ale také omezovaly její kreativní svobodu, což ztěžovalo rychlé přetavení jejích vizí "ICH + AI" do ukázkových projektů nebo formálního výstavního obsahu. Pro Annie, která si cenila efektivity a kreativní agility, byl tento status quo daleko od ideálu.

Jak Meshy vyřešil problém: Nástroj šitý na míru pro kreativní efektivitu

Annie se poprvé setkala s Meshy na začátku listopadu 2023—nemohla si přesně vzpomenout, zda to bylo na Twitteru nebo na oficiálním účtu WeChat, ale nástroj rychle upoutal její pozornost. Když se rozhodla integrovat Meshy do projektu "Barevné tkané nitě," dvě hlavní faktory řídily její volbu: vynikající restaurování materiálů a kompletní výstupní formáty s komplexními texturami. Tyto funkce přímo řešily její bolestivé body. Schopnost Meshy obnovovat materiály znamenala, že dokázala zvládnout jemné textury prací souvisejících s ICH, zatímco její kompletní výstupní formáty zajišťovaly, že modely mohly být hladce importovány do dalších nástrojů, které používala, jako je TouchDesigner (TD).

touchdesigner-headpiece-project

Annie měla tři jasné cíle pro Meshy:

  1. Pomoci při vytváření modelů potřebných pro ukázky výstav během fáze návrhu projektu;
  2. Prozkoumat prototypy pro ICH a návrhy kulturních a kreativních produktů;
  3. Testovat možnosti kombinace digitálního umění s AI interakcí a prostorovou interakcí, s budoucími plány na integraci technologií AR, VR a XR.

Jako tvůrce s úzkou cílovou skupinou Annie také oceňuje klíčové faktory při výběru nástrojů: rychlost generování aktiv, přesnost obnovy, rozlišení textury materiálu a rozmanitost kostí a výchozích animací. Meshy splňoval všechny tyto požadavky a dokonce inspiroval její vizi pro budoucí použití—doufá, že Meshy v budoucnu podpoří skleněné materiály, vlasy a fyzikální simulaci, a dokonce bude použit jako 3D editor propojením s open-source Blender.

Pracovní postup: Od AI generovaných obrázků k interaktivnímu umění bodových mraků

Anniein pracovní postup pro projekt "Barevné tkané nitě" je přesná kombinace AI nástrojů, 3D zpracování a interaktivního designu—každý krok přísně sleduje její praktické operace, bez úprav nebo vynechání:

1. Definování tématu a generování počátečních vizuálů

Projekt má jako své jádro téma "pokrývky hlavy". Annie nejprve používá AI k generování obrázků pokrývek hlavy—tyto obrázky slouží jako vizuální základ pro následné 3D modely, zajišťující, že konečná práce odpovídá estetickým charakteristikám tradičního ICH.

meshy-headpiece-texture-workflow

2. Převod 2D obrázků na bílé modely

Dále převádí AI generované obrázky pokrývek hlavy na bílé modely. Tento krok transformuje 2D vizuální koncepty na předběžné 3D struktury, čímž se připravuje půda pro zdokonalení materiálu.

meshy-headpiece-texture-result

3. Vytváření materiálů pomocí funkce textury Meshy

Annie načítá bílé modely do Meshy, kde využívá schopnosti mapování textur Meshy k vytvoření materiálové části modelů. Zde se ukazují silné stránky Meshy: obnovuje barvy extrémně dobře a materiálové detaily na zadní straně modelů jsou bohaté a přesné—dva klíčové body, které zajišťují, že tkaná textura pokrývek hlavy je živá a věrná tradičnímu řemeslu.

meshy-headpiece-front

4. Export a import do TouchDesigner (TD)

Po dokončení materiálové práce v Meshy Annie exportuje modely ve formátu FBX—formát široce kompatibilní s profesionálními návrhovými nástroji. Poté importuje FBX modely do TouchDesigner (TD), nástroje, ve kterém je velmi zručná (je jedním z prvních domácích uživatelů, kteří kombinují AI interakci s TD; již v roce 2022, kdy byl ekosystém TD nerozvinutý a bylo o něm málo informací na Baidu, již začala používat pro AI interakční projekty).

touchdesigner-gesture-visual

5. Zpracování bodového mraku a návrh efektu nití

V TD Annie provádí zpracování bodových mračen na importovaných modelech. Používá Python k navržení vzdálenosti mezi vrcholy modelu, nastavuje práh, kde 20 % vrcholů (na základě vzdálenosti) je spojeno čarami. Pro zvýšení efektu "barevného tkaní" používá barvy sousedních vrcholů k mapování textur na tyto spojovací čáry—tento krok proměňuje 3D model na charakteristický bodový mrak a vizuální styl nití projektu "Barevné tkané nitě".

touchdesigner-python-data-process

6. Implementace interaktivních funkcí

Interaktivní část práce je také dokončena v TD. Annie navrhuje mechanismus pro interakci v reálném čase: uživatelé mohou přepínat mezi různými formami pokrývek hlavy stisknutím kláves na klávesnici, což činí digitální dílo ICH nejen statickým zobrazením, ale poutavým interaktivním zážitkem přístupným pro všechny věkové skupiny.

7. Výběr nástrojů pro různé fáze projektu

Stojí za zmínku, že zatímco Annie používá Python a TouchDesigner pro vývoj dem, obvykle přechází na Unity a Unreal Engine (UE) pro formální komerční projekty, aby splnila vyšší výrobní standardy—i když Meshy zůstává klíčovým nástrojem pro tvorbu modelů a materiálů v raných fázích jak dem, tak komerčních projektů.

Výsledky: Zvýšení efektivity, láska publika a uznání v průmyslu

Díky Meshy prošel Annin tvůrčí proces dramatickou transformací a projekt "Barevné tkané nitě" dosáhl působivých výsledků na několika frontách:

1. Významné úspory času a efektivity

Nejhmatatelnější změnou byla spotřeba času: co dříve zabralo několik dní modelování, nyní trvá jen několik minut—a Annie to může dokončit samostatně. Meshy jí poskytlo autonomii rychle přeměnit nápady na modely, což výrazně zlepšilo efektivitu vývoje dem a návrhů projektů.

"Pro introverta jako já je to v podstatě: lepší spoléhat na sebe než na ostatní, a ještě lepší spoléhat na AI než na sebe."

Annie

Annie

ředitelka výzkumu a vývoje v laboratoři Xinghuan

meshy-text2model-cartoon-butterfly-girl

2. Pozitivní zpětná vazba od publika a komunity

Annie sdílela několik děl ze série "Tvorba nehmotného kulturního dědictví" na Xiaohongshu. Navzdory tomu, že její publikum je specializované (zaměřené na výstavní průmysl, designéry, studenty umění, umělecké kruhy a nadšence do AI), každé dílo získalo vysoký počet zhlédnutí, lajků a sbírek. Nejoblíbenější dílo dokonce získalo přes 9 500 lajků, což dokazuje, že nová forma "AI + ICH digitálního umění" silně rezonuje s veřejností.

3. Vliv v průmyslu a akademické sféře

Kromě uznání publika projekt také upoutal pozornost výzkumných institucí ICH a akademických organizací. Tyto instituce se obrátily na Annie, sdílejíce, že její práce jim poskytla novou inspiraci a poznatky pro jejich vlastní výzkum—tato zpětná vazba Annie obzvláště potěšila, protože to znamenalo, že její úsilí o podporu kulturního oživení prostřednictvím technologie skutečně mělo dopad.

4. Rozšířené kreativní obzory

Pro Annie Meshy neřešilo jen technické problémy—rozšířilo její kreativní obzory. Uvědomila si, že jak se veřejnost unavuje 2D obrazy a touží po 3D vizuálech, a s příchodem éry prostorového výpočtu, 3D aktiva se stanou univerzální potřebou. Meshy jí umožnilo představit si budoucnost, kde digitální aktiva jsou běžná jako každodenní nákupy, což dále podpořilo její vášeň pro kombinaci technologie a kultury.

mmeshy-text2model-mecha-butterfly-girl

Očekávání a výhled: Budoucí plány pro Meshy a inovace ICH

Annieho průzkum s Meshy a "Vytváření nehmotného kulturního dědictví" zdaleka nekončí—má jasné plány do budoucna a vysoká očekávání ohledně vývoje Meshy:

1. Čekání na pokroky v 3D tisku pro rozšíření rozsahu projektu

Annie má odvážnou vizi pro další fázi svého projektu ICH: nechat publikum kreslit čáry samotné, poté pomocí AI generovat obrazy v reálném čase, připojit se k API 3D platforem nebo open-source offline 3D modelům pro generování aktiv, a nakonec použít 3D tiskárny k přeměně těchto digitálních výtvorů na fyzické objekty. Nicméně současné 3D tiskové rychlosti jsou příliš pomalé na podporu interakce v reálném čase, takže čeká na pokroky v technologii 3D tisku, aby se tato vize stala realitou.

2. Zaměření na technologický vývoj Meshy

Annie bude i nadále věnovat pozornost aktualizacím Meshy, zejména ve třech klíčových oblastech: přesnost obnovy materiálu, stupeň obnovy modelu a rychlost generování. Tyto jsou klíčové potřeby pro její budoucí projekty ICH a digitálního umění—doufá, že Meshy se v těchto aspektech dále zlepší, aby zvládla složitější textury tradičních řemesel.

3. Doporučení pro ostatní tvůrce

Jako někdo, kdo se popisuje jako "3D nováček," se Annie nezaměřuje na technické tipy.

"Doporučila bych čerpat inspiraci z mezioborových oblastí pro zvýšení kreativity, místo abyste se omezovali pouze na tvorbu v hranicích svého vlastního tradičního odvětví."

Annie

Annie

ředitelka výzkumu a vývoje v Xinghuan Laboratory

Věří, že omezení se na tradiční odvětví brání inovaci a že kombinace různých oblastí (jako je kultura, technologie a umění) je místem, kde leží pravá kreativita.

4. Doporučení Meshy všem tvůrcům

Annie z celého srdce doporučuje Meshy komukoliv, kdo má zájem o 3D tvorbu. Zdůrazňuje, že Meshy nemá strmou křivku učení, nevyžaduje výkonné počítače a podporuje online tvorbu—což ji činí přístupnou pro každého, bez ohledu na jejich technické zázemí. Pro ni je Meshy více než nástroj; je to její "3D alter ego," které jí pomáhá proměnit kulturní dědictví na živé digitální umění.

V příběhu Annie není Meshy jen nástrojem pro 3D modelování—je to most mezi tradiční kulturou a moderní technologií, katalyzátor pro kreativní autonomii a partner v podpoře kulturního oživení. Jak pokračuje ve zkoumání průsečíku AI a ICH, Meshy nepochybně zůstane klíčovou součástí její cesty, pomáhající jí proměnit více vizí "kultura + technologie" v realitu.

Pokud jste někdy váhali začít svou 3D kreativní cestu kvůli složitému modelování, časově náročné produkci aktiv nebo nedostatku technických dovedností—nyní je čas vyzkoušet Meshy. Nemusíte být profesionální 3D umělec, ani nepotřebujete výkonný počítač; ať už chcete oživit tradiční kulturu jako Annie, navrhnout unikátní digitální umění, nebo proměnit náhodné kreativní jiskry na hmatatelné 3D modely, Meshy může být vaším spolehlivým partnerem.

Nechte Meshy, aby se postarala o technickou zátěž, abyste se mohli soustředit na to, co je opravdu důležité: vaši představivost a kreativitu. Navštivte Meshy dnes, zadejte svůj první prompt a sledujte, jak se vaše nápady promění v živé 3D umění—stejně jako to udělala Annie se svým projektem "Barevné tkané nitě". Další úžasný 3D výtvor může být váš.

Žádné dovednosti v modelování? Žádný problém—tvořte s Meshy
Annie proměnila složité kulturní dědictví na živé 3D umění bez tradičních dovedností v modelování. Meshy činí 3D tvorbu přístupnou pro každého, bez potřeby výkonného vybavení.
Was this post useful?

Odemkněte rychlejší 3D pracovní postup.

Transformujte svůj návrhový proces s Meshy. Vyzkoušejte to nyní a uvidíte, jak se vaše kreativita snadno promění v realitu!

Od Dědictví k Digitálu: Jak Meshy Umožňuje Annie Proplétat AI a Nehmotné Kulturní Dědictví do 3D Umění - Blog - Meshy