Annie, Direktur R&D dari Xinghuan Laboratory di bawah Chongqing North Shore Star Interaction, adalah seorang profesional berpengalaman di sektor pameran dan warisan budaya dengan pengalaman selama 18 tahun. Lulusan dari Southwest University, dia juga seorang KOL di bidang interaksi AI pameran, yang berdedikasi pada penelitian inovatif "budaya + teknologi + seni digital."
Selama bertahun-tahun, dia telah berpartisipasi dalam lebih dari 400 proyek yang mencakup aula pameran, museum, pameran seni, pariwisata budaya, pendidikan, dan pameran komersial.
Bagi Annie, "kebangkitan budaya dan kepercayaan budaya" bukan hanya sekadar slogan—itu telah menjadi misi yang mendalam setelah bertahun-tahun terjun dalam industri warisan budaya. Seiring dengan perkembangan teknologi pemodelan AI, dia mulai bertanya-tanya: Bisakah teknologi canggih ini digabungkan dengan budaya tradisional dan warisan budaya takbenda (ICH) untuk menciptakan bentuk ekspresi baru?
Dalam pekerjaan sehari-harinya, Annie bertanggung jawab atas segmen interaksi AI dan seni digital. Dia sering memvisualisasikan teknologi AI baru yang kompleks melalui demo, membuatnya lebih mudah dipahami oleh kurator dan desainer dan lebih lanjut mengintegrasikannya ke dalam proyek pameran.
Ketika teknologi pemodelan AI matang—dengan kinerja wireframe yang luar biasa tetapi masih ada ruang untuk perbaikan dalam bahan—dia memutuskan untuk mengadopsi pemrosesan seni point cloud untuk menciptakan proyek "Penciptaan Warisan Budaya Takbenda" Benang Tenun Berwarna.
Pilihan ini bertujuan untuk menarik perhatian audiens secara visual, memicu rasa ingin tahu mereka, dan membiarkan mereka merasakan pesona kombinasi teknologi dan budaya tradisional. Selama perjalanan kreatif ini, Meshy menjadi mitra kunci dalam eksplorasi warisan digitalnya.
Tantangan: Hambatan Teknis Menghalangi Fusi Budaya dan Teknologi
Visi kreatif Annie jelas: menjembatani teknologi AI dan warisan budaya takbenda. Namun, keterbatasan teknis berdiri teguh di jalannya. Hambatan terbesar adalah kurangnya kemahiran dalam pemodelan 3D.
"Saya tidak melakukan pemodelan. Ini adalah proses yang memakan waktu, dan saya menghindarinya kapan pun saya bisa. Jadi apa pun yang bergantung pada aset 3D harus melibatkan rekan-rekan tim pemodelan kami atau menggunakan aset yang sudah ada. Sekarang dengan pemodelan AI, ini jauh lebih nyaman."
Annie
Direktur R&D dari Xinghuan Laboratory
Di masa lalu, setiap proyek yang bergantung pada aset model 3D memerlukan kolaborasi dengan rekan-rekan di tim pemodelan atau penggunaan aset material yang sudah ada. Ketergantungan ini tidak hanya memperlambat proses kreatifnya tetapi juga membatasi fleksibilitas ide-idenya—ketika inspirasi baru muncul, dia tidak bisa langsung mengubahnya menjadi model nyata.
Selain pemodelan, tugas lain seperti rigging dan desain level juga memakan waktu dan membuat frustrasi. Hambatan teknis ini tidak hanya membuang waktu berharga tetapi juga membatasi kebebasan kreatifnya, membuatnya sulit untuk dengan cepat menerjemahkan visinya tentang "ICH + AI" menjadi proyek demo atau konten pameran formal. Bagi Annie, yang menghargai efisiensi dan kelincahan kreatif, status quo ini jauh dari ideal.
Bagaimana Meshy Memecahkan Masalah: Alat yang Disesuaikan untuk Efisiensi Kreatif
Annie pertama kali bertemu Meshy pada awal November 2023—dia tidak ingat persis apakah itu di Twitter atau akun resmi WeChat, tetapi alat ini dengan cepat menarik perhatiannya. Ketika dia memutuskan untuk mengintegrasikan Meshy ke dalam proyek "Benang Tenun Berwarna", dua faktor inti mendorong pilihannya: restorasi material yang luar biasa dan format output lengkap dengan tekstur yang komprehensif. Fitur-fitur ini secara langsung mengatasi titik sakitnya. Kemampuan Meshy untuk memulihkan material berarti dapat menangani tekstur halus dari karya terkait ICH, sementara format output lengkapnya memastikan model dapat diimpor dengan lancar ke alat lain yang dia gunakan, seperti TouchDesigner (TD).
Annie memiliki tiga tujuan jelas untuk Meshy:
- Membantu dalam membuat model yang dibutuhkan untuk demo pameran selama fase proposal proyek;
- Mengeksplorasi prototipe untuk desain produk budaya dan kreatif ICH;
- Menguji kemungkinan menggabungkan seni digital dengan interaksi AI dan interaksi spasial, dengan rencana masa depan untuk mengintegrasikan teknologi AR, VR, dan XR.
Sebagai pencipta dengan audiens niche, Annie juga menghargai faktor-faktor kunci saat memilih alat: kecepatan pembuatan aset, akurasi pemulihan, diferensiasi tekstur material, dan keragaman tulang serta animasi default. Meshy memenuhi semua persyaratan ini, bahkan memicu visinya untuk penggunaan masa depan—dia berharap Meshy akan mendukung material kaca, rambut, dan simulasi fisik di masa depan, dan bahkan digunakan sebagai editor 3D dengan menghubungkannya dengan Blender open-source.
Alur Kerja: Dari Gambar yang Dihasilkan AI ke Seni Titik Awan Interaktif
Alur kerja Annie untuk proyek "Benang Tenun Berwarna" adalah kombinasi tepat dari alat AI, pemrosesan 3D, dan desain interaktif—setiap langkah secara ketat mengikuti operasi praktisnya, tanpa modifikasi atau penghilangan:
1. Mendefinisikan Tema dan Menghasilkan Visual Awal
Proyek ini mengambil "hiasan kepala" sebagai tema intinya. Annie pertama-tama menggunakan AI untuk menghasilkan gambar hiasan kepala—gambar-gambar ini berfungsi sebagai fondasi visual untuk model 3D berikutnya, memastikan karya akhir selaras dengan karakteristik estetika ICH tradisional.
2. Mengonversi Gambar 2D ke Model Putih
Selanjutnya, dia mengonversi gambar hiasan kepala yang dihasilkan AI menjadi model putih. Langkah ini mengubah konsep visual 2D menjadi struktur 3D awal, meletakkan dasar untuk penyempurnaan material.
3. Pembuatan Material dengan Fungsi Tekstur Meshy
Annie memuat model putih ke dalam Meshy, di mana dia memanfaatkan kemampuan pemetaan tekstur Meshy untuk membuat bagian material dari model. Kekuatan Meshy bersinar di sini: ia mengembalikan warna dengan sangat baik, dan detail material di bagian belakang model kaya dan akurat—dua poin kunci yang memastikan tekstur tenunan dari hiasan kepala hidup dan setia pada kerajinan tradisional.
4. Mengekspor dan Mengimpor ke TouchDesigner (TD)
Setelah menyelesaikan pekerjaan material di Meshy, Annie mengekspor model dalam format FBX—format yang kompatibel secara luas dengan alat desain profesional. Dia kemudian mengimpor model FBX ke dalam TouchDesigner (TD), alat yang sangat dia kuasai (dia adalah salah satu pengguna domestik pertama yang menggabungkan interaksi AI dengan TD; pada tahun 2022, ketika ekosistem TD belum berkembang dan sedikit informasi tentangnya di Baidu, dia sudah mulai menggunakannya untuk proyek interaksi AI).
5. Pemrosesan Titik Awan dan Desain Efek Benang
Di TD, Annie melakukan pemrosesan point cloud pada model yang diimpor. Dia menggunakan Python untuk merancang jarak antara titik-titik model, menetapkan ambang batas di mana 20% dari titik-titik tersebut (berdasarkan jarak) dihubungkan oleh garis. Untuk meningkatkan efek "tenunan berwarna-warni", dia menggunakan warna dari titik-titik yang berdekatan untuk memetakan tekstur pada garis-garis penghubung ini—langkah ini mengubah model 3D menjadi gaya visual point cloud dan benang khas dari proyek "Tenunan Benang Berwarna-warni".
6. Menerapkan Fungsi Interaktif
Bagian interaktif dari karya ini juga diselesaikan di TD. Annie merancang mekanisme interaksi real-time: pengguna dapat beralih antara berbagai bentuk hiasan kepala dengan menekan tombol keyboard, menjadikan karya ICH digital ini bukan hanya tampilan statis, tetapi pengalaman interaktif yang menarik dan dapat diakses oleh semua kelompok usia.
7. Pemilihan Alat untuk Tahap Proyek yang Berbeda
Perlu dicatat bahwa meskipun Annie menggunakan Python dan TouchDesigner untuk pengembangan demo, dia biasanya beralih ke Unity dan Unreal Engine (UE) untuk proyek komersial formal guna memenuhi standar produksi yang lebih tinggi—meskipun Meshy tetap menjadi alat inti untuk pembuatan model dan material tahap awal baik pada fase demo maupun komersial.
Hasil: Peningkatan Efisiensi, Cinta dari Audiens, dan Pengakuan Industri
Berkat Meshy, proses kreatif Annie mengalami transformasi dramatis, dan proyek "Tenunan Benang Berwarna-warni" mencapai hasil yang mengesankan di berbagai bidang:
1. Penghematan Waktu dan Efisiensi yang Signifikan
Perubahan paling nyata adalah dalam konsumsi waktu: apa yang dulunya memakan waktu beberapa hari kerja pemodelan sekarang hanya memakan waktu beberapa menit—dan Annie dapat menyelesaikannya secara mandiri. Meshy memberinya otonomi untuk mengubah ide menjadi model dengan cepat, sangat meningkatkan efisiensi pengembangan demo dan proposal proyek.
"Bagi seorang introvert seperti saya, pada dasarnya: lebih baik mengandalkan diri sendiri daripada orang lain, dan bahkan lebih baik mengandalkan AI daripada diri sendiri."
Annie
Direktur R&D dari Xinghuan Laboratory
2. Umpan Balik Positif dari Audiens dan Komunitas
Annie membagikan beberapa karya dari seri "Penciptaan Warisan Budaya Takbenda" di Xiaohongshu. Meskipun audiensnya adalah niche (berfokus pada industri pameran, desainer, mahasiswa seni, lingkaran seni, dan penggemar AI), setiap karya menerima tampilan, suka, dan koleksi yang tinggi. Karya paling populer bahkan mendapatkan lebih dari 9.500 suka, membuktikan bahwa bentuk baru "seni digital AI + ICH" sangat beresonansi dengan publik.
3. Pengaruh Industri dan Akademik
Selain pengakuan dari audiens, proyek ini juga menarik perhatian lembaga penelitian ICH dan organisasi akademik. Lembaga-lembaga ini menghubungi Annie, berbagi bahwa karyanya telah memberi mereka inspirasi dan wawasan baru untuk penelitian mereka sendiri—umpan balik ini membuat Annie sangat senang, karena berarti upayanya untuk mempromosikan kebangkitan budaya melalui teknologi benar-benar memberikan dampak.
4. Memperluas Cakrawala Kreatif
Bagi Annie, Meshy tidak hanya menyelesaikan masalah teknis—tetapi juga memperluas lanskap kreatifnya. Dia menyadari bahwa ketika publik mulai bosan dengan gambar 2D dan mendambakan visual 3D, dan dengan munculnya era komputasi spasial, aset 3D akan menjadi kebutuhan universal. Meshy membiarkannya membayangkan masa depan di mana aset digital sama umumnya dengan pembelian sehari-hari, semakin memicu hasratnya untuk menggabungkan teknologi dan budaya.
Harapan dan Pandangan: Rencana Masa Depan untuk Meshy dan Inovasi ICH
Eksplorasi Annie dengan Meshy dan "Penciptaan Warisan Budaya Takbenda" masih jauh dari selesai—dia memiliki rencana yang jelas untuk masa depan dan harapan tinggi untuk pengembangan Meshy:
1. Menunggu Kemajuan Pencetakan 3D untuk Memperluas Cakupan Proyek
Annie memiliki visi berani untuk fase berikutnya dari proyek ICH-nya: membiarkan audiens menggambar garis sendiri, kemudian menggunakan AI untuk menghasilkan gambar secara real-time, menghubungkan ke API platform 3D atau model 3D offline sumber terbuka untuk menghasilkan aset, dan akhirnya menggunakan printer 3D untuk mengubah kreasi digital ini menjadi objek fisik. Namun, kecepatan pencetakan 3D saat ini terlalu lambat untuk mendukung interaksi real-time, jadi dia menunggu kemajuan dalam teknologi pencetakan 3D untuk mewujudkan visi ini.
2. Fokus pada Evolusi Teknologi Meshy
Annie akan terus memperhatikan pembaruan Meshy, terutama dalam tiga area kunci: akurasi restorasi material, tingkat restorasi model, dan kecepatan generasi. Ini adalah kebutuhan inti untuk proyek ICH dan seni digital masa depannya—dia berharap Meshy akan lebih meningkatkan aspek-aspek ini untuk menangani tekstur kerajinan tradisional yang lebih kompleks.
3. Saran untuk Sesama Kreator
Sebagai seseorang yang menggambarkan dirinya sebagai "pemula 3D," Annie tidak fokus pada tips teknis.
"Saya menyarankan untuk mengambil inspirasi dari bidang lintas disiplin untuk meningkatkan kreativitas, daripada membatasi diri untuk menciptakan hanya dalam batasan industri tradisional Anda sendiri."
Annie
Direktur R&D Laboratorium Xinghuan
Dia percaya bahwa membatasi diri pada industri tradisional akan menghambat inovasi, dan bahwa kombinasi dari berbagai bidang (seperti budaya, teknologi, dan seni) adalah tempat kreativitas sejati berada.
4. Merekomendasikan Meshy kepada Semua Kreator
Annie dengan sepenuh hati merekomendasikan Meshy kepada siapa saja yang tertarik pada kreasi 3D. Dia menekankan bahwa Meshy tidak memiliki kurva belajar yang curam, tidak memerlukan komputer kelas atas, dan mendukung kreasi online—membuatnya dapat diakses oleh semua orang, terlepas dari latar belakang teknis mereka. Bagi dia, Meshy lebih dari sekadar alat; itu adalah "alter ego 3D" yang membantunya mengubah warisan budaya menjadi seni digital yang hidup.
Dalam cerita Annie, Meshy bukan hanya alat pemodelan 3D—itu adalah jembatan antara budaya tradisional dan teknologi modern, katalis untuk otonomi kreatif, dan mitra dalam mempromosikan kebangkitan budaya. Saat dia terus mengeksplorasi persimpangan AI dan ICH, Meshy tidak diragukan lagi akan tetap menjadi bagian penting dari perjalanannya, membantunya mewujudkan lebih banyak visi "budaya + teknologi" menjadi kenyataan.
Jika Anda pernah ragu untuk memulai perjalanan kreatif 3D Anda karena pemodelan yang kompleks, produksi aset yang memakan waktu, atau kurangnya keterampilan teknis—sekarang adalah waktunya untuk mencoba Meshy. Anda tidak perlu menjadi seniman 3D profesional, juga tidak memerlukan komputer berperforma tinggi; apakah Anda ingin menghidupkan budaya tradisional seperti Annie, merancang seni digital unik, atau mengubah percikan kreatif acak menjadi model 3D nyata, Meshy bisa menjadi mitra andal Anda.
Biarkan Meshy menangani pekerjaan teknis yang berat, sehingga Anda dapat fokus pada apa yang benar-benar penting: imajinasi dan kreativitas Anda. Kunjungi Meshy hari ini, ketikkan prompt pertama Anda, dan saksikan ide-ide Anda mekar menjadi seni 3D yang hidup—seperti yang dilakukan Annie dengan proyek "Benang Tenun Berwarna" miliknya. Kreasi 3D menakjubkan berikutnya bisa jadi milik Anda.
