Varje indieutvecklare känner till kampen—att leta efter 3D-tillgångar som ser fantastiska ut, är produktionsklara och inte förstör din budget eller sätter dig i upphovsrättstrubbel. Vi har alla varit där: oändligt scrollande genom tillgångsbutiker, hackande av gratisresurser, eller förlorade helger i Blender bara för att få en modell rätt.
Det är precis därför vi vände oss till Meshy. Med bara några få uppmaningar och utan manuell modellering kan vi gå från grova idéer till fullt cel-skuggade tillgångar redo för Unity. Det är snabbt, roligt—och ärligt talat, lite beroendeframkallande. I det här inlägget visar vi dig hur du skapar 3D-speltillgångar utan den vanliga krånglet.
Steg-för-steg-guide: Stiliserade 3D-modeller, ingen modellering behövs
Del 1: Generera 3D-speltillgångar med Meshy
Meshy är ett AI-drivet 3D-modellgenereringsverktyg som hjälper dig att snabbt skapa högkvalitativa modeller. Bara ladda upp en bild eller ange en textprompt, och det kommer att generera den 3D-modell du har i åtanke. I denna handledning kommer vi att använda Meshys Text to 3D funktion.
Steg 1: Använda Meshy för att generera 3D-modell
Först använder vi Meshy för att generera våra 3D-modeller. Klicka bara på "Generate"-knappen för att komma igång.
Notera: Meshy stöder ditt modersmål—ingen behov av att byta.
Plattformen tillåter oss att skapa högkvalitativa tillgångar med bakad belysning som ett alternativ. För vårt stiliserade arbetsflöde brukar vi hålla oss till delit-textur för att behålla mer kontroll under efterbearbetning.
Steg 2: Ladda ner din modell
När modellen är klar laddar vi ner den som en .fbx
eller .obj
fil med dess motsvarande texturkartor. Sedan importerar vi den direkt till Cinema 4D.
Del 2: Cel-Shading i C4D (Octane)
Efter att ha genererat basmodellen i Meshy går vi in i Cinema 4D för att stilisera utseendet med toon-shading, med Octane Render för full konstnärlig kontroll.
Steg 1: Ställa in Octane Toon Lighting
Vi använder Octane Render i Cinema 4D, som kommer med stöd för toon-shading. Vår process börjar med att lägga till en Toon Point Light i scenen, vilket ger oss mer konstnärlig kontroll över skuggornas och höjdpunkternas utseende.
Steg 2: Konvertera material till Octane Toon Materials
Nästa steg är att konvertera modellens standardmaterial till Octane-material. Under materialtyp väljer vi "Cel." Detta låser upp alternativ specifika för NPR-stil rendering, inklusive konturer och förenklad skuggning.
Steg 3: Justera Toon-egenskaper
I Toon-materialinställningarna justerar vi konturfärgen och tjockleken för att matcha vår önskade konstnärliga riktning. Detta steg definierar tillgångens visuella identitet—oavsett om vi vill ha en skarp serietidningsstil eller en mjuk anime-look.
Steg 4: Förfina Material - Spekularitet, Grovhet, Bump
Vi finjusterar materialegenskaper som spekularitet, grovhet och bump. Här återanvänder vi färgtexturen från Meshy som bas och ibland lägger vi till ytterligare procedurala texturer för mer visuell detalj. Vi kan till och med använda projektion mapping för att anpassa ytans beteende.
Steg 5: Baking för Spelmotorer
Om vi vill exportera till spelmotorer som Unity är baking av material avgörande. Detta steg säkerställer att vår stiliserade look förblir intakt vid realtidsrendering. Alternativt kan vi återskapa toon-shading inuti Unity med liknande inställningar och unlit shaders.
Del 3: Spelimplementering
Steg 1: Använda Tillgångarna i Vårt Spel - The Envoy Choo
I vårt nuvarande spel, The Envoy Choo, byggde vi två distinkta miljöer: en handelshelgedom där spelare möter NPC:er, och flytande öar för materialinsamling.
Steg 2: Meshy för Nischrekvisita - Masker, Kranar, Statyer
Många rekvisita i handelshelgedomen—som Buddha-statyer, kranar och traditionella masker—är svåra att hitta som fria, licensfria tillgångar. Meshy hjälper oss att snabbt generera dessa, komplett med texturkartor. Sedan tar vi in dem i C4D och applicerar vår toon shader-preset.
Steg 3: Meshy Animate - Rigging och Aktioner
För den flytande ö-zonen ville vi att våra fiender skulle kännas levande—inte bara statiska hinder, utan karaktärer med verklig närvaro. Det innebar att ge dem animerade beteenden: en trädande som slår ut när den närmar sig, pausar i kuslig stillhet när den är inaktiv, eller faller dramatiskt när den besegras. Vi behövde snabba, spelklara animationer för att ge liv åt dessa idéer.
Det är här Meshys Animate-funktion kom in. Med automatisk rigging och inbyggda presets som attack, idle och defeat, kunde vi animera våra modeller med bara några få klick—utan manuell viktmålning eller externa verktyg.
Varför Meshy är en Spelväxlare:
- AI Texturering - Ersätter handmålad toon-shading
Meshys AI-genererade texturer tar bort smärtan från stiliserad rendering. Istället för att manuellt måla varje detalj eller spendera timmar på att justera UVs, får skapare rena, stiliserade texturer direkt. Detta är särskilt användbart för spel i toon-stil, där färgblockering och konturer är viktigare än fotorealism.
- 1-Klick Animation - Auto-rigging för karaktärer
Meshys Animate-funktion hanterar rigging och animation med bara några klick. Ladda upp en karaktärsmodell—oavsett hur stiliserad eller okonventionell—och Meshy kommer att rigga den automatiskt och tillämpa inbyggda animationer som idle, attack eller jump. Det är perfekt för snabb prototypframställning eller för att fylla ditt spel med livliga NPC:er och fiender.
- Community Assets - Spara timmar på nischrekvisita (statyer, masker, etc.)
Att söka efter unika, kulturellt specifika tillgångar kan ta dagar—särskilt om du behöver dem vara licensfria och stiliserade. Med Meshy kan du generera allt från Buddha-statyer till ceremoniella masker med enkla kommandon. Inga fler hopplock av delar från generiska tillgångspaket.
Slutgiltig Tanke—Kraften i Meshy i Stiliserade Arbetsflöden
Meshy minskar drastiskt den tid och ansträngning det tar att gå från koncept till spelklara tillgångar—oavsett om det handlar om att skapa unika rekvisita eller att ge liv åt karaktärer med animation. Det passar sömlöst in i vårt stiliserade arbetsflöde, vilket ger oss full kreativ kontroll i verktyg som Cinema 4D och Unity, utan att fastna i tekniska flaskhalsar.
För indieutvecklare, små team eller någon som bygger en 3D-till-2D spelpipeline, är Meshy inte bara en tidsbesparare—det är en kreativ öppning. Du spenderar mindre tid på att kämpa med programvara och mer tid på att ge liv åt din värld.