Kilalanin si Marcos Medel: Pag-animate ng mga Painting at ang Paghahanap ng Mas Mahusay na Workflow
Isipin mong pumasok sa isang klasikong painting, ang mga karakter at elemento nito ay gumagalaw na may surreal, parang panaginip na animasyon. Ito ang nakakaakit na mundo na nilikha ni Marcos Medel, isang VFX at motion graphics artist na kilala sa pagbibigay-buhay sa mga static na bagay.
Bilang isang creator na may mahigit 200K na tagasunod sa Instagram at isang dekada ng karanasan sa video editing, 3D animation, at FPV drone content, palaging itinutulak ni Marcos ang mga hangganan ng pagkamalikhain. Malinaw ang kanyang bisyon: magbigay inspirasyon sa iba sa pamamagitan ng pagpapakita na kahit ang pinaka-wild na konsepto ay maaaring maging realidad—sa tamang mga kasangkapan.
Ang layunin ni Marcos Medel ay magbigay inspirasyon sa iba na lumikha. Naniniwala siya na sa tamang mga kasangkapan, kahit ang pinaka-wild na konsepto ay maaaring maging realidad. Patuloy niyang itinutulak ang mga hangganan ng pagkamalikhain sa pamamagitan ng pag-iisip sa labas ng kahon.
Ngunit ang pag-turn ng iconic artworks sa animated na 3D scenes ay may kasamang malaking balakid: paano epektibong lumikha ng custom, high-quality 3D assets na hinihingi ng kanyang bisyon. Ang tradisyonal na pagmomodelo ay masyadong mabagal. Madalas na kulang ang mga asset library. Kailangan ng pagbabago.
Ang Hamon: Mabagal, Magastos, at Limitadong Pagkamalikhain sa Paglikha ng 3D Asset
Para kay Marcos, ang pag-turn ng matapang na ideya sa animated na 3D scenes ay madalas na pinapabagal ng isang pangunahing balakid: ang paglikha ng custom na 3D assets.
Habang mayroon siyang ilang karanasan sa pagmomodelo, ang proseso ng pag-ukit mula sa simula ay mabagal at sobrang kumplikado—lalo na para sa mga creator na nais na kumilos ng mabilis.
Habang si Marcos ay nakaranas na sa 3D modeling noon, nahanap niya ang proseso na napaka-time-consuming at nangangailangan ng espesyal na kaalaman. Ang mga basic na hugis ay manageable, ngunit hindi siya naglakas-loob sa mga advanced na sculpting tools tulad ng ZBrush.
Sa halip na sumabak sa advanced software tulad ng ZBrush, madalas na umaasa si Marcos sa mga 3D asset library. Ngunit nagdala ito ng bagong set ng mga pagkabigo:
- Time-consuming searches: Ang pag-sift sa malalaking library ay tumatagal ng oras—at hindi pa rin ginagarantiya ang perpektong modelo.
- Creative compromises: Ang mga pre-made na asset ay bihirang tumutugma sa kanyang natatanging ideya, na pinipilit siyang mag-settle para sa “close enough.”
- Unexpected costs: Ang pag-lisensya o pagbili ng mga modelo ay nagdadagdag ng friction, parehong sa pagkamalikhain at pinansyal.
"I used to rely a lot on 3D asset libraries, which meant spending a ton of time searching for the right model—and sometimes even having to pay for it. It was time-consuming and not always exactly what I wanted."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Sama-sama, ang mga isyung ito ay sumisira sa daloy ng paglikha. Sa halip na mag-focus sa storytelling at animation, natagpuan ni Marcos ang kanyang sarili na natigil sa isang loop ng paghahanap, pag-edit, at pag-settle. Ang kailangan niya ay isang paraan upang mabilis na makabuo ng natatangi, mataas na kalidad na mga asset—nang hindi isinasakripisyo ang kanyang kalayaang malikha.
Pagdiskubre sa Meshy: Isang Mas Simpleng Daan sa Custom 3D
Dumating ang solusyon—tulad ng maraming modernong pagtuklas—sa pamamagitan ng social feed ni Marcos.
Nagsimula siyang makapansin ng mga AI tools na lumalabas sa kanyang social media feed. Kabilang sa mga ito, ang Meshy ay namukod-tangi at nakakuha ng kanyang interes.
Ang nag-akit sa kanya ay ang pangako ng pagiging simple at visual na kalidad. Agad na humanga si Marcos sa kalidad ng mga resulta. Ang partikular na nakakuha ng kanyang atensyon ay ang pagiging simple ng proseso—ang kakayahang mag-upload ng isang solong imahe at makabuo ng maraming 3D models mula rito. Ang tuwirang pamamaraang ito ay nagpa-eager sa kanya na subukan ito kaagad.
Habang mas malalim niyang sinisiyasat, napagtanto ni Marcos na ang Meshy ay hindi lamang isang single-feature tool. Bukod sa Image to 3D, nag-aalok din ito ng Text to 3D, retexturing, remeshing, at maging ang auto-rigging, lahat ay isinama sa isang streamlined na workflow.
"Ang kalidad ng mga modelo ay talagang maganda, lalo na sa mga kamakailang update. Isang bagay na maaaring abutin ng isang 3D artist ng mga araw o linggo upang gawin, kayang gawin ng Meshy sa ilang mga pag-click lamang. Isa itong all-in-one na uri ng tool, at iyon ang nagpapalakas nito."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Kumpara sa kanyang nakaraang workflow, na gumugugol ng oras sa paghalungkat sa mga library ng 3D asset o nahihirapan sa modeling software, nagbigay ang Meshy ng isang malikhaing tagumpay.
Hindi lang ito tungkol sa bilis; ito ay tungkol sa pagbubukas ng isang bagong uri ng malikhaing kalayaan. Ngayon ay maaring gawing realidad ni Marcos ang kanyang mga ideya nang walang kompromiso—at magtuon ng mas maraming oras sa storytelling, animation, at pag-polish.
Mula sa Ideya hanggang Animation: Ang VFX Workflow ni Marcos gamit ang Meshy
Ang pagsasama ng Meshy sa kanyang workflow ay hindi lamang nagpadali ng mga bagay para kay Marcos—binigyan siya nito ng bagong paraan upang lapitan ang kanyang visual storytelling, lalo na kapag nagtatrabaho sa klasikong, static na mga imahe.
Bago matuklasan ang Meshy, malaki ang pag-asa ni Marcos sa mga library ng 3D asset para sa kanyang mga proyekto. Ang pamamaraang ito ay napatunayang nakakaubos ng oras at madalas na nag-iiwan sa kanya na pumapayag sa mga asset na hindi lubos na tumutugma sa kanyang malikhaing pananaw.
Sa halip na maipit sa mga teknikal na limitasyon, nagsimula siyang bumuo ng sarili niyang mga asset na iniayon sa pananaw ng bawat proyekto. Ang pagbabagong iyon ay nagbukas ng bagong mundo ng malikhaing posibilidad, lalo na sa kanyang kamakailang eksperimento sa VFX—pagbabago ng mga klasikong painting sa mga animated, cinematic na loop.
"Isa sa mga pinakamagandang sandali ay kapag nakita ko ang natapos na modelo na lumilitaw… minsan mas maganda pa kaysa sa inaasahan ko."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Kaya, paano nga ba isinasama ni Marcos ang Meshy sa kanyang natatanging VFX workflow? Narito ang isang likod-ng-mga-eksena na pagtingin sa proseso na sinunod niya para sa isang kamakailang piraso.
1. Pagkonsepto at Pagkuha
Nagsisimula siya sa pamamagitan ng pagpili ng isang painting na nagbibigay inspirasyon sa kanya at ginugupit ang mga pangunahing elemento sa Photoshop—tulad ng mga karakter, bagay, o nilalang—upang ihiwalay ang mga ito para sa animation.
2. AI-Enhanced Styling
Upang mapanatili ang konsistensya sa orihinal na estetika ng artwork, pinapino niya ang mga cutout na ito gamit ang mga tool tulad ng Krea.ai o ChatGPT's image generation. Nakakatulong ito sa kanya na itugma ang mga texture, brushstrokes, o pag-iilaw sa istilo ng painting.
3. Pagbuo ng Custom na 3D Assets gamit ang Meshy
Kapag ang 2D images ay handa na, ina-upload niya ang mga ito sa Meshy AI. Dito nagsimula talagang magbago ang kanyang proseso—mula sa paghahanap ng mga asset hanggang sa mabilis na pagbuo ng sarili niyang mga asset, na kadalasang lumalampas sa inaasahan.
"Sa loob lamang ng ilang minuto, bumubuo ang Meshy ng maraming opsyon sa 3D model—madalas na may mga texture na agad na naka-apply—na maganda ang pagkaka-align sa mga input na imahe."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
4. Pagbuo ng Eksena at Animation (Blender + Mixamo)
Sa pagkakaroon ng mga 3D model, lumipat si Marcos sa Blender, kung saan niya inaayos ang ilaw, materyales, at mga kapaligiran. Ginagamit niya ang Mixamo para i-rig at i-animate ang mga karakter, binibigyang-buhay ang mga ito gamit ang makinis at estilong galaw.
5. Realistic Camera Movement
Upang gawing mas dynamic ang eksena, nagre-record siya ng mga tunay na handheld camera movements gamit ang CamTrack AR sa kanyang telepono, pagkatapos ay ini-import ang data na iyon sa Blender upang gayahin ang natural na galaw ng kamera.
6. Polish & Render
Sa wakas, pinapakinis niya ang animation, inaayos ang timing, pinapaganda ang mga detalye, at nirere-render ang final cinematic loop.
Ang Resulta: Mas Maraming Oras para sa Pagkamalikhain
Ang pagbabago sa VFX workflow ni Marcos mula nang gamitin ang Meshy ay naging makabuluhan. Ang mga gawain na dati ay kumakain ng oras ay natatapos na ngayon sa ilang minuto lamang, nagbibigay ng mas maraming oras para sa mga malikhaing bahagi ng proseso—pagkukuwento, pag-iilaw, animation, at pag-papakinis.
Ayon kay Marcos Medel, ang mga tradisyunal na tool ay mangangailangan ng dalawa hanggang tatlong beses na mas matagal upang matapos ang parehong mga gawain. Sa Meshy, binanggit niya na ang mga proseso na dati ay umaabot ng oras ay maaari nang matapos sa loob lamang ng ilang minuto.
Hindi lang ito tungkol sa bilis—ito ay tungkol sa kalayaan sa pagkamalikhain. Sa halip na nakatali sa mga asset library o kumplikadong modeling software, ngayon ay nakakapagbuo si Marcos ng mga custom assets na eksaktong naaayon sa kanyang bisyon.
"Kapayapaan ng isip. Ang malaman lamang na kung may maiisip ako, malamang ay maari ko itong gawing 3D model gamit lamang ang ilang salita—talagang nababawasan ang presyon sa buong proseso."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Ang Meshy ay tumutulong sa pag-aasikaso ng mas teknikal na bahagi ng paglikha ng asset, na nangangahulugang mas kaunting oras ang ginugugol ni Marcos sa pag-troubleshoot—at mas maraming oras sa pagtutok sa mga malikhaing detalye na nagpapatingkad sa kanyang trabaho.
Ang Hinaharap: Ang Kinabukasan ng Paglikha ng VFX
Para kay Marcos, ang mga tool tulad ng Meshy AI ay hindi lamang nagpapabilis ng mga workflow—sila ay fundamental na nagbabago kung sino ang makakalikha sa 3D. Ang dati ay nangangailangan ng taon ng pagsasanay at mahal na software ay ngayon ay abot-kamay na para sa sinumang may ideya.
"Ang mga tool tulad ng Meshy ay ginagawang mas accessible ang 3D content. Hindi mo na kailangan maging eksperto para makapagsimula sa paglikha ng mga cool na bagay, at iyon ay malaking bagay. Sa tingin ko makakakita tayo ng mas maraming tao na nag-eeksperimento sa 3D at gumagawa ng mga kamangha-manghang bagay—dahil ngayon, posible na talaga para sa kahit sino na gawin ito. Talagang pakiramdam ko ay simula ito ng bagong era para sa visual effects at 3D content."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Habang nawawala ang mga teknikal na hadlang, iniisip ni Marcos ang isang hinaharap kung saan ang pagkamalikhain sa 3D ay tinutukoy ng imahinasyon sa halip na antas ng kasanayan. Binubuksan nito ang pinto para sa mas malawak at mas magkakaibang komunidad ng mga tagalikha upang magdala ng mga matapang at hindi pangkaraniwang ideya sa buhay nang mas mabilis at may mas malaking kalayaan kaysa dati.
Pangwakas na Kaisipan: Bakit Mahalaga Ito
Para sa mga tagalikha tulad ni Marcos, ang oras, kakayahang umangkop, at kalidad ay lahat-lahat. Ang Meshy AI ay hindi lamang nagpapabilis ng kanyang VFX workflow—ito ay nagbubukas ng isang bagong antas ng kalayaan sa pagkamalikhain.
Kung ikaw man ay isang bihasang VFX artist o nagsisimula pa lamang sa iyong 3D na paglalakbay, tinutulungan ka ng Meshy na mas mabilis na lumipat mula sa ideya patungo sa pagpapatupad. Mula sa oras patungo sa minuto—at mula sa imahinasyon patungo sa epekto.
