Bertemu Marcos Medel: Menghidupkan Lukisan dan Pencarian untuk Alur Kerja yang Lebih Baik
Bayangkan melangkah ke dalam lukisan klasik, karakter dan elemennya bergerak dengan animasi yang sureal dan seperti mimpi. Inilah dunia memikat yang diciptakan oleh Marcos Medel, seorang seniman VFX dan motion graphics yang dikenal karena menghidupkan yang statis.
Sebagai kreator dengan lebih dari 200K pengikut di Instagram dan satu dekade pengalaman dalam pengeditan video, animasi 3D, dan konten drone FPV, Marcos selalu mendorong batasan kreatif. Visinya jelas: menginspirasi orang lain dengan menunjukkan bahwa bahkan konsep paling liar pun dapat menjadi kenyataan—dengan alat yang tepat.
Tujuan Marcos Medel adalah menginspirasi orang lain untuk mencipta. Dia percaya bahwa dengan alat yang tepat, bahkan konsep paling liar pun dapat menjadi kenyataan. Dia secara konsisten mendorong batasan kreatif dengan berpikir di luar kotak.
Namun, mengubah karya seni ikonik menjadi adegan 3D animasi datang dengan hambatan besar: bagaimana cara membuat aset 3D kustom berkualitas tinggi yang dibutuhkan visinya secara efisien. Pemodelan tradisional terlalu lambat. Perpustakaan aset sering kali kurang memadai. Sesuatu perlu diubah.
Tantangan: Pembuatan Aset 3D yang Lambat, Mahal, dan Membatasi Kreativitas
Bagi Marcos, mengubah ide-ide berani menjadi adegan 3D animasi sering kali terhambat oleh satu hambatan besar: membuat aset 3D kustom.
Meskipun dia memiliki beberapa pengalaman dengan pemodelan, proses pemahatan dari awal sangat lambat dan terlalu rumit—terutama bagi kreator yang ingin bergerak cepat.
Meskipun Marcos pernah mencoba pemodelan 3D sebelumnya, dia menemukan prosesnya sangat memakan waktu dan membutuhkan keahlian khusus. Bentuk dasar dapat dikelola, tetapi dia tidak pernah menjelajahi alat pemahatan lanjutan seperti ZBrush.
Alih-alih terjun ke perangkat lunak canggih seperti ZBrush, Marcos sering mengandalkan perpustakaan aset 3D. Namun, itu membawa serangkaian frustrasi baru:
- Pencarian yang memakan waktu: Menyaring perpustakaan besar memakan waktu berjam-jam—dan masih belum menjamin model yang sempurna.
- Kompromi kreatif: Aset yang sudah jadi jarang cocok dengan ide uniknya, memaksanya untuk puas dengan "cukup dekat."
- Biaya tak terduga: Lisensi atau pembelian model menambah gesekan, baik secara kreatif maupun finansial.
"Saya dulu sangat mengandalkan perpustakaan aset 3D, yang berarti menghabiskan banyak waktu mencari model yang tepat—dan kadang-kadang bahkan harus membayarnya. Itu memakan waktu dan tidak selalu persis seperti yang saya inginkan."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Bersama-sama, masalah ini memutus aliran penciptaan. Alih-alih fokus pada penceritaan dan animasi, Marcos mendapati dirinya terjebak dalam lingkaran pencarian, pengeditan, dan berkompromi. Yang dia butuhkan adalah cara untuk dengan cepat menghasilkan aset unik berkualitas tinggi—tanpa mengorbankan kebebasan kreatifnya.
Menemukan Meshy: Jalan yang Lebih Sederhana Menuju 3D Kustom
Solusinya datang—seperti banyak penemuan modern—melalui feed sosial Marcos.
Dia mulai memperhatikan alat AI muncul di feed media sosialnya. Di antara mereka, Meshy menonjol dan menarik minatnya.
Yang menarik perhatiannya adalah janji kesederhanaan dan kualitas visual. Marcos langsung terkesan dengan kualitas hasilnya. Yang terutama menarik perhatiannya adalah kesederhanaan prosesnya—dapat mengunggah satu gambar dan menghasilkan beberapa model 3D darinya. Pendekatan yang sederhana ini membuatnya ingin mencobanya segera.
Saat dia menggali lebih dalam, Marcos menyadari bahwa Meshy bukan hanya alat dengan satu fitur. Selain Image to 3D, Meshy juga menawarkan Text to 3D, retexturing, remeshing, dan bahkan auto-rigging, semuanya terintegrasi dalam satu alur kerja yang efisien.
"Kualitas modelnya sangat bagus, terutama dengan pembaruan terbaru. Sesuatu yang bisa memakan waktu berhari-hari atau berminggu-minggu bagi seorang seniman 3D untuk membuatnya, Meshy bisa melakukannya hanya dalam beberapa klik. Ini adalah alat serba bisa, dan itu membuatnya sangat kuat."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Dibandingkan dengan alur kerja sebelumnya, menghabiskan waktu berjam-jam menyaring perpustakaan aset 3D atau berjuang dengan perangkat lunak pemodelan, Meshy menawarkan terobosan kreatif.
Ini bukan hanya tentang kecepatan; ini tentang membuka jenis kebebasan kreatif baru. Marcos sekarang dapat mengubah ide-idenya menjadi kenyataan tanpa kompromi—dan lebih banyak waktu untuk fokus pada penceritaan, animasi, dan penyempurnaan.
Dari Ide ke Animasi: Alur Kerja VFX Marcos dengan Meshy
Mengintegrasikan Meshy ke dalam alur kerjanya tidak hanya mempercepat segalanya bagi Marcos—itu memberinya cara baru untuk mendekati penceritaan visualnya, terutama ketika bekerja dengan gambar klasik yang statis.
Sebelum menemukan Meshy, Marcos sangat bergantung pada perpustakaan aset 3D untuk proyek-proyeknya. Pendekatan ini terbukti memakan waktu dan sering membuatnya harus puas dengan aset yang tidak sepenuhnya sesuai dengan visi kreatifnya.
Alih-alih terjebak dalam batasan teknis, ia mulai membangun asetnya sendiri yang disesuaikan dengan visi setiap proyek. Pergeseran itu membuka dunia kemungkinan kreatif baru, terutama dalam eksperimen VFX terbarunya—mengubah lukisan klasik menjadi loop sinematik yang dianimasikan.
"Salah satu momen terbaik adalah ketika saya melihat model yang sudah jadi muncul... terkadang bahkan lebih baik dari yang saya bayangkan."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Jadi, bagaimana tepatnya Marcos mengintegrasikan Meshy ke dalam alur kerja VFX khasnya? Berikut adalah tampilan di balik layar dari proses yang ia ikuti untuk karya terbaru.
1. Konseptualisasi & Ekstraksi
Dia memulai dengan memilih lukisan yang menginspirasinya dan memotong elemen utama di Photoshop—seperti karakter, objek, atau makhluk—untuk mengisolasi mereka untuk animasi.
2. Gaya yang Ditingkatkan AI
Untuk menjaga konsistensi dengan estetika asli karya seni, ia menyempurnakan potongan ini menggunakan alat seperti Krea.ai atau generasi gambar ChatGPT. Ini membantunya mencocokkan tekstur, sapuan kuas, atau pencahayaan dengan gaya lukisan.
3. Menghasilkan Aset 3D Kustom dengan Meshy
Setelah gambar 2D siap, ia mengunggahnya ke Meshy AI. Itulah titik di mana prosesnya benar-benar mulai bergeser—dari berburu aset menjadi dengan cepat menghasilkan asetnya sendiri, dengan hasil yang sering kali melebihi ekspektasi.
"Dalam beberapa menit saja, Meshy menghasilkan beberapa opsi model 3D—seringkali dengan tekstur yang sudah diterapkan—yang selaras dengan indah dengan gambar input."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
4. Pembangunan & Animasi Adegan (Blender + Mixamo)
Dengan model 3D di tangan, Marcos beralih ke Blender, di mana ia mengatur pencahayaan, material, dan lingkungan. Dia menggunakan Mixamo untuk rigging dan animasi karakter, menghidupkannya dengan gerakan yang halus dan bergaya.
5. Gerakan Kamera Realistis
Untuk membuat adegan terasa lebih dinamis, ia merekam gerakan kamera genggam nyata menggunakan CamTrack AR di ponselnya, kemudian mengimpor data tersebut ke dalam Blender untuk mensimulasikan gerakan kamera alami.
6. Pemolesan & Render
Akhirnya, dia menyempurnakan animasi, menyinkronkan waktu, memperbaiki detail, dan merender loop sinematik akhir.
Hasil: Lebih Banyak Waktu untuk Kreativitas
Perubahan dalam alur kerja VFX Marcos sejak mengadopsi Meshy sangat signifikan. Tugas yang dulu memakan waktu berjam-jam sekarang diselesaikan dalam hitungan menit, memberikan lebih banyak waktu untuk bagian kreatif dari proses—penceritaan, pencahayaan, animasi, dan pemolesan.
Menurut Marcos Medel, alat tradisional akan membutuhkan waktu dua hingga tiga kali lebih lama untuk menyelesaikan tugas yang sama. Dengan Meshy, ia mencatat bahwa proses yang sebelumnya memakan waktu berjam-jam kini dapat diselesaikan hanya dalam beberapa menit.
Ini bukan hanya tentang kecepatan—ini tentang kebebasan kreatif. Alih-alih terikat pada perpustakaan aset atau perangkat lunak pemodelan yang kompleks, Marcos sekarang membangun aset kustom yang selaras dengan visinya.
"Ketenangan pikiran. Hanya dengan mengetahui bahwa jika saya bisa membayangkan sesuatu, saya mungkin bisa mengubahnya menjadi model 3D hanya dengan beberapa kata—itu benar-benar mengurangi banyak tekanan dari seluruh proses."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Meshy membantu menangani bagian teknis dari pembuatan aset, yang berarti Marcos dapat menghabiskan lebih sedikit waktu untuk pemecahan masalah—dan lebih banyak waktu untuk fokus pada detail kreatif yang membuat karyanya menonjol.
Melihat ke Depan: Masa Depan Pembuatan VFX
Bagi Marcos, alat seperti Meshy AI tidak hanya menyederhanakan alur kerja—mereka secara fundamental mengubah siapa yang bisa menciptakan dalam 3D. Apa yang dulu menuntut pelatihan bertahun-tahun dan perangkat lunak mahal sekarang dapat diakses oleh siapa saja dengan ide.
"Alat seperti Meshy membuat konten 3D jauh lebih mudah diakses. Anda tidak perlu menjadi ahli untuk mulai menciptakan hal-hal keren lagi, dan itu adalah hal besar. Saya pikir kita akan melihat lebih banyak orang bereksperimen dengan 3D dan membuat hal-hal menakjubkan—karena sekarang, itu benar-benar mungkin untuk dilakukan siapa saja. Ini benar-benar terasa seperti awal dari era baru untuk efek visual dan konten 3D."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Seiring dengan memudarnya hambatan teknis, Marcos membayangkan masa depan di mana kreativitas dalam 3D ditentukan oleh imajinasi daripada tingkat keterampilan. Ini membuka pintu bagi komunitas kreator yang lebih luas dan beragam untuk mewujudkan ide-ide berani dan tidak konvensional lebih cepat dan dengan kebebasan yang lebih besar dari sebelumnya.
Pemikiran Akhir: Mengapa Ini Penting
Bagi kreator seperti Marcos, waktu, fleksibilitas, dan kualitas adalah segalanya. Meshy AI tidak hanya mempercepat alur kerja VFX-nya—itu membuka tingkat kebebasan kreatif yang baru.
Apakah Anda seorang seniman VFX berpengalaman atau baru memulai perjalanan 3D Anda, Meshy membantu Anda bergerak lebih cepat dari ide ke eksekusi. Dari jam ke menit—dan dari imajinasi ke dampak.
