Bertemu Marcos Medel: Menghidupkan Lukisan dan Pencarian untuk Aliran Kerja yang Lebih Baik
Bayangkan melangkah ke dalam lukisan klasik, karakter dan elemennya bergerak dengan animasi surealis yang seperti mimpi. Inilah dunia menawan yang diciptakan oleh Marcos Medel, seorang artis VFX dan grafik gerak yang dikenal karena menghidupkan yang statis.
Sebagai seorang kreator dengan lebih dari 200K pengikut di Instagram dan pengalaman satu dekade dalam pengeditan video, animasi 3D, dan konten drone FPV, Marcos selalu mendorong batasan kreatif. Visinya jelas: menginspirasi orang lain dengan menunjukkan bahwa bahkan konsep yang paling liar pun dapat menjadi kenyataan—dengan alat yang tepat.
Tujuan Marcos Medel adalah untuk menginspirasi orang lain untuk mencipta. Dia percaya bahwa dengan alat yang tepat, bahkan konsep yang paling liar pun dapat menjadi kenyataan. Dia secara konsisten mendorong batasan kreatif dengan berpikir di luar kotak.
Namun, mengubah karya seni ikonik menjadi adegan animasi 3D datang dengan hambatan besar: bagaimana cara membuat aset 3D kustom berkualitas tinggi yang dibutuhkan visinya dengan efisien. Pemodelan tradisional terlalu lambat. Perpustakaan aset sering kali tidak memenuhi harapan. Sesuatu perlu diubah.
Tantangan: Pembuatan Aset 3D yang Lambat, Mahal, dan Membatasi Kreativitas
Bagi Marcos, mengubah ide-ide berani menjadi adegan animasi 3D sering kali terhambat oleh satu hambatan besar: menciptakan aset 3D kustom.
Meskipun dia memiliki beberapa pengalaman dengan pemodelan, proses pemahatan dari awal sangat lambat dan terlalu kompleks—terutama bagi kreator yang ingin bergerak cepat.
Sementara Marcos pernah mencoba pemodelan 3D sebelumnya, dia menemukan prosesnya sangat memakan waktu dan memerlukan keahlian khusus. Bentuk dasar dapat dikelola, tetapi dia tidak pernah mencoba alat pemahatan tingkat lanjut seperti ZBrush.
Alih-alih menyelami perangkat lunak canggih seperti ZBrush, Marcos sering mengandalkan perpustakaan aset 3D. Namun, itu membawa serangkaian frustrasi baru:
- Pencarian yang memakan waktu: Menyaring perpustakaan besar memakan waktu berjam-jam—dan masih tidak menjamin model yang sempurna.
- Kompromi kreatif: Aset yang sudah jadi jarang cocok dengan ide uniknya, memaksanya untuk menerima yang “cukup dekat.”
- Biaya tak terduga: Lisensi atau pembelian model menambah gesekan, baik secara kreatif maupun finansial.
"Saya dulu banyak mengandalkan perpustakaan aset 3D, yang berarti menghabiskan banyak waktu mencari model yang tepat—dan kadang-kadang bahkan harus membayarnya. Itu memakan waktu dan tidak selalu persis seperti yang saya inginkan."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Bersama-sama, masalah ini mematahkan aliran penciptaan. Alih-alih fokus pada penceritaan dan animasi, Marcos mendapati dirinya terjebak dalam lingkaran pencarian, pengeditan, dan kompromi. Yang dia butuhkan adalah cara untuk dengan cepat menghasilkan aset unik dan berkualitas tinggi—tanpa mengorbankan kebebasan kreatifnya.
Menemukan Meshy: Jalur yang Lebih Sederhana Menuju 3D Kustom
Solusinya datang—seperti banyak penemuan modern—melalui feed media sosial Marcos.
Dia mulai memperhatikan alat AI muncul di feed media sosialnya. Di antara mereka, Meshy menonjol dan menarik minatnya.
Yang menarik perhatiannya adalah janji kesederhanaan dan kualitas visual. Marcos langsung terkesan dengan kualitas hasilnya. Yang terutama menarik perhatiannya adalah kesederhanaan prosesnya—dapat mengunggah satu gambar dan menghasilkan beberapa model 3D darinya. Pendekatan yang sederhana ini membuatnya ingin mencobanya segera.
Saat dia menggali lebih dalam, Marcos menyadari bahwa Meshy bukan hanya alat satu fitur. Selain Image to 3D, ia juga menawarkan Text to 3D, retexturing, remeshing, dan bahkan auto-rigging, semuanya terintegrasi dalam satu alur kerja yang efisien.
"Kualiti modelnya sangat baik, terutama dengan kemas kini terkini. Sesuatu yang mungkin memerlukan seorang artis 3D beberapa hari atau minggu untuk membuat, Meshy boleh lakukan hanya dengan beberapa klik. Ia adalah alat serba lengkap, dan itu menjadikannya sangat berkuasa."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Berbanding dengan aliran kerja sebelumnya, menghabiskan berjam-jam menyaring perpustakaan aset 3D atau bergelut dengan perisian pemodelan, Meshy menawarkan satu terobosan kreatif.
Ia bukan sekadar tentang kelajuan; ia adalah tentang membuka kebebasan kreatif yang baru. Marcos kini boleh mengubah ideanya menjadi kenyataan tanpa kompromi—dan menumpukan lebih banyak masa pada penceritaan, animasi, dan kemasan.
Dari Idea ke Animasi: Aliran Kerja VFX Marcos dengan Meshy
Mengintegrasikan Meshy ke dalam aliran kerjanya bukan sahaja mempercepatkan proses untuk Marcos—ia memberikan cara baru untuk mendekati penceritaan visualnya, terutama ketika bekerja dengan imejan klasik dan statik.
Sebelum menemui Meshy, Marcos sangat bergantung pada perpustakaan aset 3D untuk projeknya. Pendekatan ini terbukti memakan masa dan sering membuatnya terpaksa menerima aset yang tidak sesuai dengan visi kreatifnya.
Daripada terjebak dalam batasan teknikal, dia mula membina asetnya sendiri yang disesuaikan dengan visi setiap projek. Peralihan itu membuka dunia kemungkinan kreatif baru, terutama dalam eksperimen VFX terbarunya—mengubah lukisan klasik menjadi gelung sinematik yang dianimasikan.
"Salah satu momen terbaik adalah apabila saya melihat model siap muncul... kadang-kadang lebih baik daripada yang saya bayangkan."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Jadi, bagaimana sebenarnya Marcos mengintegrasikan Meshy ke dalam aliran kerja VFX tandatangannya? Berikut adalah pandangan di belakang tabir tentang proses yang diikutinya untuk karya terkini.
1. Konseptualisasi & Ekstrak
Dia memulakan dengan memilih lukisan yang menginspirasinya dan memotong elemen utama dalam Photoshop—seperti watak, objek, atau makhluk—untuk mengasingkannya bagi animasi.
2. Penggayaan Dipertingkat AI
Untuk mengekalkan konsistensi dengan estetika asal karya seni, dia memperhalusi potongan ini menggunakan alat seperti Krea.ai atau penjanaan imej ChatGPT. Ini membantunya memadankan tekstur, sapuan berus, atau pencahayaan dengan gaya lukisan.
3. Menjana Aset 3D Tersuai dengan Meshy
Setelah imej 2D sedia, dia memuat naiknya ke dalam Meshy AI. Itulah titik di mana prosesnya benar-benar mula berubah—daripada mencari aset kepada menjana sendiri dengan cepat, dengan hasil yang sering melebihi jangkaan.
"Dalam hanya beberapa minit, Meshy menjana pelbagai pilihan model 3D—sering dengan tekstur sudah diterapkan—yang selaras dengan imej input."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
4. Pembinaan Adegan & Animasi (Blender + Mixamo)
Dengan model 3D di tangan, Marcos bergerak ke Blender, di mana dia mengatur pencahayaan, bahan, dan lingkungan. Dia menggunakan Mixamo untuk rigging dan animasi karakter, menghidupkannya dengan gerakan halus dan bergaya.
5. Pergerakan Kamera Realistik
Untuk membuat adegan terasa lebih dinamis, dia merekam gerakan kamera genggam nyata menggunakan CamTrack AR di telefonnya, kemudian mengimport data tersebut ke dalam Blender untuk mensimulasikan gerakan kamera alami.
6. Menggilap & Render
Akhirnya, dia memperhalus animasi, menyelaraskan waktu, memperincikan butiran, dan merender gelung sinematik akhir.
Hasil: Lebih Banyak Masa untuk Kreativiti
Perubahan dalam aliran kerja VFX Marcos sejak mengadopsi Meshy sangat signifikan. Tugas yang dahulu memakan masa berjam-jam kini diselesaikan dalam beberapa minit, membebaskan lebih banyak masa untuk bahagian kreatif proses—penceritaan, pencahayaan, animasi, dan penggilapan.
Menurut Marcos Medel, alat tradisional memerlukan dua hingga tiga kali lebih lama untuk menyelesaikan tugas yang sama. Dengan Meshy, dia mencatat bahawa proses yang sebelumnya mengambil masa berjam-jam kini dapat diselesaikan dalam beberapa minit sahaja.
Ini bukan hanya tentang kelajuan—ini tentang kebebasan kreatif. Daripada terikat kepada perpustakaan aset atau perisian pemodelan yang kompleks, Marcos kini membina aset khusus yang selaras dengan visinya.
"Ketenangan fikiran. Hanya mengetahui bahawa jika saya dapat membayangkan sesuatu, saya mungkin dapat mengubahnya menjadi model 3D hanya dengan beberapa perkataan—ia benar-benar mengurangkan tekanan dari keseluruhan proses."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Meshy membantu menguruskan bahagian teknikal penciptaan aset, yang bermaksud Marcos dapat menghabiskan lebih sedikit masa untuk menyelesaikan masalah—dan lebih banyak masa menumpukan pada butiran kreatif yang membuat karyanya menonjol.
Melihat ke Hadapan: Masa Depan Penciptaan VFX
Bagi Marcos, alat seperti Meshy AI bukan sahaja menyelaraskan aliran kerja—mereka secara asasnya mengubah siapa yang dapat mencipta dalam 3D. Apa yang dahulu memerlukan bertahun-tahun latihan dan perisian mahal kini boleh dicapai oleh sesiapa sahaja yang mempunyai idea.
"Alat seperti Meshy menjadikan kandungan 3D jauh lebih mudah diakses. Anda tidak perlu menjadi pakar untuk mula mencipta perkara menarik lagi, dan itu adalah perkara besar. Saya fikir kita akan melihat lebih ramai orang bereksperimen dengan 3D dan membuat perkara menakjubkan—kerana sekarang, ia benar-benar mungkin untuk sesiapa sahaja melakukannya. Ia benar-benar terasa seperti permulaan era baru untuk kesan visual dan kandungan 3D."
Marcos Medel
VFX & 3D Artist, FPV Drone Pilot
Apabila halangan teknikal semakin pudar, Marcos membayangkan masa depan di mana kreativiti dalam 3D ditentukan oleh imaginasi dan bukan tahap kemahiran. Ini membuka pintu untuk komuniti pencipta yang lebih luas dan lebih pelbagai untuk membawa idea-idea berani dan tidak konvensional ke kehidupan dengan lebih cepat dan dengan kebebasan yang lebih besar daripada sebelumnya.
Pemikiran Akhir: Mengapa Ia Penting
Bagi pencipta seperti Marcos, masa, fleksibiliti, dan kualiti adalah segalanya. Meshy AI bukan sahaja mempercepatkan aliran kerja VFXnya—ia membuka tahap kebebasan kreatif yang baru.
Sama ada anda seorang artis VFX berpengalaman atau baru memulakan perjalanan 3D anda, Meshy membantu anda bergerak lebih cepat dari idea ke pelaksanaan. Dari berjam-jam ke beberapa minit—dan dari imaginasi ke impak.
