현대 게임 아트 교육의 선구자
Abdullah Raşid Gün은 이스탄불에서 디지털 아트와 3D 모델링 교육의 최전선에 서 있으며, 신기술을 활용하여 학생과 연구자들이 창의적 도구와 상호작용하는 방식을 재구성하고 있습니다.
이스탄불 톱카프 대학교의 디지털 게임 디자인 프로그램에서 연구 조교 및 강사로 활동하며, 이스탄불 공과대학교에서 대학원 연구원으로 활동 중인 Abdullah는 고급 디지털 워크플로우와 접근 가능한 의미 있는 창작 간의 격차를 줄이는 데 중점을 두고 있습니다.
Abdullah에게 교육과 연구의 목표는 소프트웨어 숙련도를 넘어섭니다. 그는 모든 학생이 이전의 기술적 능력에 관계없이 협력적인 게임 장면, 디지털 재구성 및 실험적 환경에 기여할 수 있는 환경을 조성하는 데 전념하고 있습니다.
창의성에 대한 기술적 장벽 제거
전통적인 3D 교육은 종종 높은 기술적 장벽을 부과하여 초보자에게 긴 모델링 시간을 요구하고 짧은 학기 내에 많은 자산을 생산하기 어렵게 만듭니다. 이러한 기술적 초점은 특히 강력한 조각이나 토폴로지 기술이 부족한 학생들에게 기술적 장벽에 의해 종종 지연되게 만듭니다.
Gün은 이러한 기술적 장애물이 학생들이 구성 및 내러티브와 같은 고급 예술적 문제에서 주의를 산만하게 한다는 것을 인식했습니다. 이러한 문제를 해결하는 것은 교육적 초점을 창의적 문제 해결 및 시각적 커뮤니케이션으로 전환하는 데 필수적이었습니다.
빠른 반복을 위한 Meshy 발견 및 수용
Gün은 전통적인 모델링 파이프라인의 대안과 3D 워크플로우를 가속화하기 위한 새로운 AI 도구를 적극적으로 연구하는 동안 Meshy를 발견했습니다.
Meshy는 접근성, 속도 및 놀라운 메쉬 품질로 인해 교육 및 연구 맥락에서 그에게 즉시 매력적이었습니다. 이 조합은 학생들이 빠른 반복이 필요한 교실 환경에 이상적이었습니다. Meshy를 활용함으로써 Gün은 학생들이 직면한 기술적 병목 현상을 직접 해결할 수 있었습니다.
더 나아가 Meshy는 교실을 넘어 Gün이 비잔틴 건축 요소의 재구성에 중점을 둔 디지털 문화 유산에 대한 자신의 학술 작업에도 Meshy를 적용하면서 가치가 있음을 증명했습니다. 여기서 Meshy는 이미지에서 고해상도 참조 모델을 생성하는 효율적인 방법으로 사용됩니다.
Meshy를 구현함으로써 Gün은 주요 교육적 이점을 강조합니다:
"Meshy는 초기 3D 교육에서 학생들을 느리게 만드는 기술적 장벽을 크게 낮춥니다."
Abdullah Raşid Gün
Teacher
그는 복잡한 모델링에 몇 주를 소비하는 대신 학생들이 환경 레이아웃, 예술적 방향, 조명 및 스토리텔링에 직접 뛰어들 수 있다고 설명합니다. 이러한 극적인 가속은 특히 최종 과제가 까다롭고 시간이 제한된 그의 Game Project III 코스에서 중요합니다.
창의적 방향에 집중하는 Meshy-강화 워크플로우
Gün은 현재 Meshy를 세 가지 과정에 통합하고 있습니다: Game Project III (가을 학기), Game Art & 3D Modeling (다음 봄), Digital Game Production (다음 봄).
그의 Game Project III 코스에서 40명의 고학년 학생들은 10개 팀으로 나뉘어 Meshy로 생성된 완전한 AI 기반 3D 자산을 사용하여 시각적으로 일관된 Unity 장면을 만드는 과제를 받습니다. 초점은 전적으로 창의적 방향에 있으며 수작업이 아닙니다.
Meshy는 다음과 같은 이중 접근 방식을 통해 학생들에게 소개됩니다:
- 구조화된 과제: 학생들은 특정 자산 생성이나 가이드된 구성 연습 완료와 같은 집중적인 작업을 수행합니다.
- 열린 탐색: 학생들은 개인 프로젝트 장면에 필요한 모든 객체나 요소를 생성할 수 있는 완전한 창의적 자유를 가집니다.
학생의 작업 흐름은 기술적 실행보다는 예술적 의사결정을 우선시하도록 구조화되어 있습니다.
1. 자산 생성: 학생들은 그들의 레벨을 위해 수십 개의 Meshy 자산을 생성해야 합니다.
2. 내러티브와 디자인: 그들은 내러티브 중심의 장면을 개발하고 전체 레벨 환경을 구성하고 디자인합니다.
3. 장면 구성: 학생들은 Unity를 사용하여 레이아웃, 조명, 분위기를 설정합니다.
4. 최소한의 정제: Blender/Photoshop에서 최소한의 조정만 할 수 있도록 제한되어, AI 파이프라인을 숙달하도록 강요됩니다.
이 과정은 학생들이 스토리텔링, 조명, 장면 구성에 더 많은 시간을 할애하고 학기 내에 완성된 경험을 완성할 수 있도록 합니다.
가속된 창의성: 교실에서 3D 디자인의 민주화
Meshy를 통합한 결과는 교실 환경에서 즉시 나타납니다. Gün은 Meshy가 학생들이 몇 분 안에 사용 가능한 자산을 생성할 수 있도록 하여 개념에서 프로토타입으로의 전환을 극적으로 가속화한다고 발견했습니다. 가장 중요한 것은 Meshy가 창의적 과정을 민주화한다는 것입니다.
"전통적인 모델링 기술에 어려움을 겪는 학생들도 장면 디자인, 시각적 스토리텔링, 환경 구성에 의미 있게 기여할 수 있습니다."
Abdullah Raşid Gün
Teacher
결론: 창의적 파이프라인의 미래는 AI에 의해 강화됩니다
Istanbul Topkapı University에서 Abdullah Raşid Gün의 작업은 AI 지원 3D 워크플로우가 단순한 기술적 신기함이 아니라 강력한 교육 도구임을 증명합니다. Meshy AI를 통합함으로써, 그는 학생들의 초점을 수작업 모델링의 기계적 측면에서 예술적 방향, 시각적 스토리텔링, 협업 디자인의 핵심 원칙으로 성공적으로 전환시켰습니다.
이 접근법은 학생들이 현대 산업 파이프라인에 대비할 수 있도록 할 뿐만 아니라, 기술적 능력에 관계없이 모든 학생이 야심차고 시각적으로 풍부한 프로젝트에 기여할 수 있도록 보장합니다.
